Шрифт:
Она и будет раскрыта. Но только не тем следствием, которое скорее напоминает театральную ширму, – на это позорное следствие мы уже давно не надеемся…
Однако, сама личность отца Александра, открывшаяся перед народом в роковые годы переустройства нашей жизни, ставшая знаковой фигурой своего времени и остающаяся и сегодня зовущим к себе примером великого духовного самостояния – эта личность мученика за Христа и за всех нас – рано или поздно, милосердно откроется нам и в своей героической смерти праведника.
«Свобода должна вырастать из духовной глубины человека.
Никакие внешние перемены не дадут ничего нового».
Александр МеньАлександр Куприн. Гамбринус
Мюзикл в 2-х частях
Пьеса, музыка и постановка Марка Розовского
Премьера – апрель 1988 г.
Марк Розовский о спектакле:
Театру нужны сногсшибательные идеи. Считаю «Гамбринус» одной их таких идей.
Вспоминается в связи с этим случай, произошедший однажды со знаменитым артистом Вольфом Мессингом. Он после своего вечера ехал в поезде Москва-Ленинград и его узнал в купе случайный попутчик:
– Правда ли, что вы тот самый Вольф Мессинг, который отгадывает мысли на расстоянии?
– Правда, – ответил Мессинг.
– А вы не могли бы парочку моих мыслей отгадать. Прямо сейчас…
– Я устал, – говорит Мессинг.
– А я вам заплачу! Сколько вы получаете за свой концерт?
Мессинг говорит:
– 500 рублей.
– Я дам вам этот гонорар – вы только отгадайте пару моих мыслей.
Мессинг кивнул. Попутчик, назойливый дядя, продолжил:
– Первый вопрос: куда я сейчас еду?
А дело в «Красной стреле» происходит.
– Вы едете в Ленинград, – говорит Мессинг.
– Браво!.. Гениально!.. Потрясающе!.. А вот теперь ответьте: зачем я туда еду?
Мессинг напрягся, аж вспотел.
– Вы едете… вы едете… Чтобы развестись со своей женой!
Тут попутчик лезет в карман, достает бумажник и дает Мессингу 5000 рублей. Мессинг берет пачку денег и недоумевает:
– Тут больше, чем мы договаривались. Вы мне в 10 раз переплатили.
Тогда попутчик говорит:
– Понимаете, это не МЫСЛЬ, это ИДЕЯ!
Мораль сей истории такова: за хорошие идеи нужно хорошо платить!
Так вот. Мюзикл «Гамбринус» – хорошая идея! – был поставлен в театре «У Никитских ворот» в 1988 году. Спектакль «Гамбринус» создан на прекрасной литературной основе – рассказ А. Куприна «Гамбринус». История, рассказанная А. Куприным, оказалась идеально подходящей для мюзиклового прочтения. Так случилось, что я неожиданно обнаружил для себя следующее: сюжетные линии знаменитого американского мюзикла «Кабаре» и знаменитой повести А. Куприна во многом схожи. В обеих историях действие происходит внутри «питейного заведения». А так называемая большая история, с ее катаклизмами, отражается на личной жизни и поведении посетителей, равно, как и меняется музыкальный репертуар самого заведения. Речь в данном случае не может идти о плагиате, но то, что художники разных стран и социумов в совершенно разное историческое время мыслили в одном направлении – это удивительно. В «Кабаре» рассказана история возникновения фашизма, в «Гамбринусе» же отражаются события русско-японской войны, погромы и революция 1905 года. Интернациональная тема. Как всегда, прекрасные стихи Юрия Евгеньевича Ряшенцева.
Главный герой «Гамбринуса» – этакий «Моцарт» в пивной, еврейский музыкант-виртуоз по имени Сашка (исполнение этой роли таит для зрителя удивительный сюрприз, разгадать который предстоит самой публике) [4] , который – в нашей версии – кроме демонстрации блестящей игры на скрипке, еще и поет одесские куплеты.
Где бы и когда бы мы не играли «Гамбриус», его сопровождает бешеный успех. Это «русский мюзикл». Это наше фирменное производство. Это наш Бродвей. Посмотрите – ахнете. Ибо – «мы ТАКОГО не видали никогда!»
4
Роль Сашки, эту чисто мужскую роль, у нас исполняет сейчас Валентина Ламаченкова, что дало основание озаглавить рецензию на наш спектакль в газете «Вечерняя Москва» так: «На зависть Виктюку!» (Прим. авт.)
Спектакль-долгожитель. Идет с немеркнущим успехом двадцать лет. Гастроли в США, Франции, Бельгии, Германии, Израиле… Был показан и получил премию на Всемирном фестивале мюзиклов в Сеуле (Южная Корея).
Всегда ты будешь. Дневник Нины Костериной
60-летию Победы в Великой Отечественной войне посвящается
Сценарий и постановка Марка Розовского
Премьера – октябрь 1984 г.
Возобновление – апрель 2005 г.
РОЗОВСКИЙ. «Дневник Нины Костериной» когда-то был опубликован в «Новом мире» времен А. Т. Твардовского. Я помню свое первое читательское впечатление, которое потом дало импульс: поставить этот феноменальный человеческий документ, сравнимый, пожалуй, разве что со всемирно знаменитым «Дневником Анны Франк», на театральной сцене.
Удивительный факт: девочка, школьница, начинающая студентка, не успевшая пожить в своей молодости, отдавшая – тихо и твердо – жизнь за Родину, сумела разобраться – задолго, между прочим, до 20-го съезда, – во всем, что мы потом назвали сталинщиной.