Не все роскошные резиденции в Англии принадлежали королю. Новая английская аристократия, обогатившись за счет отобранных у Католической церкви земель, располагала значительными средствами, которые позволяли демонстрировать фамильный престиж. Особенно четко это прослеживается во второй половине XVI века, когда в годы правления Елизаветы I в архитектуре сформировался так называемый «елизаветинский» стиль. Он объединял характерную для Ренессанса симметрию фасадов и детали, украшенные итальянским орнаментом, с декоративными мотивами нидерландской архитектуры. В нем чувствовались также аллюзии на перпендикулярный стиль, например, большие окна с крестовыми переплетами, которые, однако, уже не заканчивались аркой Тюдор. Лишь в XIX веке, вместе с неоготическим стилем в архитектуре, состоялось триумфальное возвращение арки этого типа, получившего распространение даже на континенте. Первым примером елизаветинского стиля в английской архитектуре стал Лонглит-хаус, дворец, построенный во второй половине XVI века Робертом Смитсоном и принадлежавший Джону Тинну, члену парламента и шерифу Сомерсета. В облике позднейших резиденций аристократов, таких как Уоллатон-холл и Хардвик-холл, так или иначе содержались отсылки к этому зданию.

Отличительной чертой английской архитектуры эпохи Тюдоров были консерватизм и сопротивление влиянию европейского Ренессанса. Только в эпоху Стюартов, когда работали такие архитекторы, как Иниго Джонс, архитектурный пейзаж королевства претерпел радикальные изменения. С возведения в 20-е годы XVII века Квинс-хауса в Гринвиче и Банкетного зала в Уайтхолле в английской архитектуре началось преобладание палладианского стиля с элементами нидерландской архитектуры.

Следы покровительства, оказываемого Тюдорами людям искусства и науки, легко заметить даже в наши дни — продолжают действовать учрежденные ими научные общества, вызывают восхищение произведения искусства и литературы, созданные по их заказу или при их финансовой поддержке.

Тюдоры, так же как и другие европейские монархи, прекрасно понимали, что искусство имеет пропагандистское значение. Однако для многих из них художественные и научные увлечения имели более личное значение — они писали стихи (Генрих VIII Тюдор, Елизавета I Тюдор) и политические трактаты, принимали участие в проектировании собственных резиденций, а также почти все без исключения коллекционировали картины, дорогие ткани и скульптуры.

В эпоху Тюдоров искусство и наука прежде всего призваны были служить монархии — великолепные постройки и картины должны были зримо являть ее величие. Подобную цель преследовало также пышное оформление любых придворных торжеств, театральные представления, которые ставились при дворе, а также посвящение монарху последних открытий и изобретений. Это означало, что работа многих творцов имела утилитарный характер: некоторые пьесы были написаны Шекспиром по заказу королевы или ее придворных к Рождеству или к окончанию карнавала. Работы знаменитых художников, например немца Ганса Гольбейна Младшего (ок. 1498–1543), были не чем иным, как портретами потенциальных кандидаток в супруги для монарха. При этом стоит помнить, что двор, будучи политическим центром страны, имел огромное значение как средоточие формирования вкусов и предпочтений королевских подданных. Самые влиятельные из них, как правило, располагали достаточными средствами, чтобы заказать произведения, не уступающие тем, что создавались для короля, и так же, как он, могли быть покровителями художников и ученых.

Среди тех, кто творил в эпоху Тюдоров, самым известным, безусловно, является Уильям Шекспир (1564–1616). Этот драматург и актер, автор свыше 30 театральных пьес, а также сонетов и поэм, много раз представлял свои произведения при дворе Елизаветы I Тюдор и ее наследника Якова I Стюарта, вместе с тем находясь под покровительством графа Саутгемптона. Слава Шекспира затмевает его современников и тех, кто творил раньше, хотя их наследие тоже заслуживает внимания. Среди них следует упомянуть трагически погибшего драматурга Кристофера Марло, автора «Трагической истории доктора Фауста» и «Тамерлана Великого», а также Томаса Кида и Бена Джонсона — главного автора необыкновенно популярных во времена Якова I и Карла I придворных представлений, так называемых «масок».

В свою очередь, к наиболее выдающимся поэтам того периода относятся Эдмунд Спенсер, чья поэма «Королева фей», полная аллегорий и символов, воспевала монаршие добродетели и прославляла род Тюдоров, особенно Елизавету I, а также Джон Донн, главный представитель метафизической поэзии и королевский проповедник. Нельзя не упомянуть сэра Филипа Сидни, члена одного из самых влиятельных английских родов, близко связанного с королевским двором, автора знаменитой поэмы «Аркадия» (1590 г.).

В Англии первенство в области изящных искусств долгие годы принадлежало иностранцам. По приглашению Генриха VII Тюдора в страну приехали немногочисленные художники, в том числе итальянский скульптор Пьетро Торриджиано (1472–1528), автор великолепной гробницы короля и его супруги в Вестминстерском аббатстве. При дворе сына Генриха VII творил один из самых известных портретистов в истории, уже упоминавшийся Ганс Гольбейн Младший, автор многочисленных изображений монарха, его жен, детей и придворных. Наиболее известным его творением считаются прекрасные фрески с изображением Генриха VIII с родителями и одной из его жен — Джейн Сеймур, украшающие самую большую залу Уайтхолла.