Шрифт:
Вот сколько разных направлений работы художника! Все они требуют от него специальных знаний и умений.
Работают художники в самых различных местах: театрах, кинотеатрах, на телевидении, текстильных и мебельных предприятиях, в издательствах, дизайнерских фирмах, на фабриках народных промыслов, в храмовых и реставрационных мастерских при музеях, выставочных центрах и пр. Кроме того, есть «свободные художники», которые работают, где хотят и сколько хотят.
Благодаря работе художников мы можем взглянуть на окружающий нас мир другими глазами, очутиться в прошлом, увидеть особенности построек, природу того времени, как тогда жили люди и какими они были. Художник создает что-то новое, творит, поэтому его называют творческой личностью. В своих произведениях он показывает нам, как именно он видит мир. Один и тот же предмет разными художниками может быть изображен по-разному.
Художественные способности даются человеку от рождения. Как и музыкант, художник учится искусству изобразительной деятельности всю жизнь, в детстве – в художественной школе, в юности – в художественном техникуме или институте, а далее совершенствование мастерства в течение всей жизни.
Хороший художник всегда стремится сделать свою работу все лучше и лучше. Он прекрасно различает цвета и их оттенки, умеет работать с разными изобразительными материалами (масляными, акварельными красками, пастелью, сангиной, карандашом, другими материалами). В окружающем художник замечает то, чего не видит обычный человек. Рука и кисть руки много часов могут находиться у художника в напряжении. От их твердости зависит ровность мазка, точность передачи линий, оттенков, каких-то деталей. Художник обладает чувством вкуса, он может отличить изящное, красивое от безвкусного, некрасивого.
Художником может работать далеко не каждый человек. Для этого мало одного желания, нужны еще и художественные способности, терпение и воля.
О какой профессии говорится в рассказе? Какие направления работы художника вы запомнили? Где могут работать художники?
Какие способности должны быть у художника? Почему он учится своему делу всю жизнь?
С какими художниками вы познакомились на занятиях по рисованию, других занятиях? Какие картины мы рассматривали на занятиях?
Рассмотрите произведения разных художников. Расскажите, какую разницу вы увидели в работах?
Словарная работа: художник, художественные способности, творческая личность, изобразительные материалы.
Художники, которые сохраняют историю (художник-живописец)
Наиболее известными являются художники-живописцы.
По их произведениям мы можем узнать, как жили люди в разные времена, важные события прошлого и настоящего, знаменитых персон. Увидеть, в каких домах они жили, как одевались, какой, например, пользовались посудой или мебелью, какая природа их окружала. Имеем возможность рассмотреть особенности царского дворца и бедной избы крестьянина, сравнить здания прошлого и настоящего.
Художник не просто копирует действительность, все увиденное он пропускает через свое сердце, свои мысли и чувства. Все замыслы живописец воплощает на холсте (или других поверхностях) красками.
Художественные музеи всего мира хранят полотна выдающихся живописцев всех времен, что дает нам возможность прикоснуться к гениальным творениями мастеров прошлого и настоящего, увидеть мир их глазами.
Художник может работать в одном или нескольких жанрах: писать пейзажи (изображение природы), натюрморты (изображение фруктов, овощей, других разных продуктов питания, цветов, предметов быта), портреты людей, изображать только животных (анималистика).
Даже дети знают таких русских гениальных художников-живописцев, как И. Айвазовский, И. Грабарь, И. Левитан, И. Репин, А. Саврасов, И. Шишкин.
Художник-живописец может творить в разных направлениях.
Театральный художник работает в театре и отвечает за декорации к спектаклям. Их он создает с помощью красок или компьютерных технологий, которые все больше входят в жизнь театра.
Огромные декорации выдающихся театральных художников прошлого хранят в рулонах в специальных хранилищах и реставрируют как высокохудожественные произведения искусства (например, занавесы к некоторым спектаклям в Большом театре).
Другие художники-живописцы (храмовые художники) работают в храмах (церквях). Они проводят реставрацию настенной росписи, икон и витражей. Это очень сложная и кропотливая работа.
Художникам приходится работать на большой высоте, в неудобной позе, при низких температурах. Иконописи они специально учатся. Поэтому не каждый художник может быть допущен к реставрации храма и написанию икон.
Есть художники-монументалисты, которые работают не только с красками и кистью, но и с плиткой, камнем, стеклом, цементом, клеем, другими материалами.
Монументальный – значит величественный, большой, мощный. Художники-монументалисты создают фрески, мозаики и витражи внутри и снаружи общественных зданий. Многие фойе театров, кинотеатров, концертных залов украшены их работами. В старинных дворцах и замках широко представлены работы таких художников. Этими работами люди восхищаются много столетий. Фреска – это такая картина, которую художник пишет не на холсте, а прямо на стене по мокрой штукатурке водяными красками. Мозаику художник создает из скрепленных между собой разноцветных камешков, кусочков стекла, эмали и других материалов. Скрепляя кусочки цветного стекла, художники создают красивые витражи.