Шрифт:
В шокирующих, супероригинальных «прикидах» и с вызывающим гонором выпорхнула на сцену несравненная Экстрадора. Её роль интересно, талантливо исполнила Ольга Белых. С улыбкой и восхищением глядя на это «чудо», сотворённое художником по костюмам Наталией Поляковой, режиссёром и актрисой, невольно воскликнешь: «Ох уж эти женщины!..»
Никто не ждал от ряженой… «Жар-птицы» чего-то серьёзного, положительного. Но оказалось, что под яркими «перьями», словесной «пылью», нарочитым кривлянием и ужимками, озорством и нахальством пряталась совсем не глупая, а хорошенькая, смелая и целеустремлённая девушка. На неё сразу и крепко… «клюнул» морской «окунь». И это тоже жизненное и сценическое чудо.
Чудесным оказался день и для третьей пары – Ольги, в исполнении Алёны Ярославской, и Владимира, которого играл Николай Мальцев. После того как Ольга перевоплотилась в мужчину и долго морочила Владимиру голову, он, наконец, разглядел её артистический талант, поверил в её и влюбился.
Спокойно, мудро и уверенно выполнила свои «супружеские обязанности» в спектакле чета Чижиковых в лице Валерия Авилкина и Светланы Истоминой. Смотреть на них было весьма приятно.
Семейное счастье – вот цель и смысл их жизни.
Да и спектакля – тоже…
Над кем смеёмся?.
Реплика
12 марта 2011 года побывал в Котласском драматическом театре на премьере спектакля по пьесе Степана Лобозерова «Семейный портрет с посторонним» в постановке режиссёра Натальи Шибаловой.
Сцена из спектакля «Семейный портрет с посторонним» (артисты театра, слева направо: Сергей Бабиков, Николай Мальцев, Марина Порядина, Ольга Белых, Николай Елсаков, заслуженная артистка РФ Зоя Кручина)
Я не стану пересказывать сюжет и содержание пьесы. На мой взгляд, она, мягко выражаясь, бессмысленна и возбуждает далеко не лучшие эмоции у зрителей. Порой мне было стыдно смотреть на сцену, где «прославлялась» глупость, примитивный «юмор», человеческая жестокость, бытовая трусость и прочие не лучшие качества. Сразу вспоминались слова классика: «Над кем смеётесь, господа?»
Мне жаль, что талант и мастерство, огромный труд и душевные чувства актёров были истрачены впустую. Ничего, кроме огорчения, я не получил. А более нелепого финала за четырнадцать лет посещения Котласского драматического театра не видел.
Безусловно, это моё сугубо личное мнение…
Сцена из спектакля «Семейный портрет с посторонним». Артисты (слева направо, стоят): Ольга Белых, Марина Порядина, заслуженная артистка РФ Зоя Кручина; (в центре, лежит) Николай Елсаков
И всё это – в нашем театре!
13 мая 2011 года в Котласском драматическом театре давали спектакль по лирической комедии американского драматурга Нила Саймона «Хочу сниматься в кино». Поставил спектакль ярославский режиссёр Илья Богатырёв, оформил – белорусский художник Валерий Новаковский. А вот артисты были наши, родные, котласские.
Сцена из спектакля «Хочу сниматься в кино» (артисты Оксана Раздрогова и Николай Елсаков)
Николай Елсаков играл сценариста Херба, его приятельницу Стеффи – Елена Румянцева, а дочь Либби – Оксана Раздрогова.
Каждый из исполнителей был удивительно хорош и интересен в своей роли.
Херб – глубоко разочарован в жизни, ленив и флегматичен, чем вызывал к себе антипатию.
Но он обладал тонким, неистощимым чувством юмора.
Стеффи – изящная, милая, нежная, сама доброта и порядочность, женщина.
В жизни – отзывчивый, выдержанный и мудрый друг.
Либби – чистый, наивный, неиссякаемый фонтан из жизненной энергии и юного оптимизма. К тому же отчаянно смелая и находчивая девчушка.
Артисты показывали зрителям сценку за сценкой из непростой жизни своих героев легко и свободно. Я бы сказал – с удовольствием!
Даже слово «играли» здесь не совсем подходит. Актёры жили на сцене с внутренней уверенностью, что зритель их принимает и понимает.
Спектакль был пронизан лирической душевностью, озорством и юмором, но… было показано немало жизненных моментов, полных драматизма, человеческой любви и страдания, с философскими выводами.
Моё определение «лёгкость» подразумевает не только кажущуюся исполнительскую свободу, раскованность, но и общую доброту самого спектакля, всех действующих лиц, от автора до костюмера.
Это подкупало, вызывало ответное доверие и благодарность зрителя.
А арсенал «боевых» средств для выражения душевных эмоций и у зрительного зала велик и непредсказуем.