Художник-импрессионист Эжен Гальен-Лалу (1854-1941 гг.). Экскурс в историю живописи и Парижа конца XIX – начала ХХ века

Данная исследовательская работа, отображенная в виде монографии, велась около полугода и была призвана, чтобы заполнить пробелы в биографии великого французского художника с итальянскими корнями. Вся информация собиралась по крупицам, хронологические события биографии Эжена Гальена-Лалу и его участие в истории Франции восстанавливались по деталям через иностранные сайты и немногочисленные зарубежные заметки посредством переводчиков, так как об Эжене Гальене-Лалу практически нет никаких сведений, а в России не существует ни одного издания по данной тематике. Благодаря поисковым работам на просторах интернета были найдены два кадра с изображением самого художника, так как Эжен Гальен-Лалу был достаточно скромным человеком и интровертом по своей сути и не любил фотографироваться. Он никогда не давал издательствам интервью, а все время тратил на написание многочисленных картин, количество которых до сих пор не могут подсчитать эксперты и деятели французской живописи. Картины великого художника украшают знаменитые музеи искусств и находятся в руках коллекционеров по всему миру. О данном художнике можно сказать, что он родился в нужное время и в нужном месте, а счастливый случай помог художнику заявить о себе на начальных этапах творческой деятельности. Необыкновенно красивые и утонченные художественные произведения кисти французского импрессиониста заинтересуют любого ценителя настоящей живописи.
Эжен Гальен-Лалу (фотография 1920 года)
Эжен Гальен-Лалу (франц. Eug`ene Galien-Laloue) выдающийся французский художник-импрессионист конца XIX – начала ХХ века. Его творчество было признано всеми художественными салонами Парижа, и уже в двадцать два года он выставлял первые работы на суд критикам и на обозрение почитателям. Популярный мастер живописи периода Бель-Эпок (от франц. «Belle Epoque» – «Прекрасная эпоха») и несправедливо забытый современниками ХХI века. Уникальный и талантливый художник, который по праву заслуживает внимания и в настоящее время.
Работы Гальена-Лалу пользовались спросом на стадии рисования кистью, международные коллекционеры записывались в очередь, чтобы заполучить заветные предметы искусства. Слава, успех, богатство пришли к художнику в самом начале творческого пути. Произведения Гальена востребованы и сейчас, его картины продаются на различных аукционах мира, но о нем как о человеке и великом художнике практически нет информации. Его пейзажами восхищались тогда и продолжают восхищаться теперь, но до наших дней о личности художника дошло очень мало сведений. О яркой карьере и ошеломляющем успехе не осталось ни фотографий, ни записей. Эжен Гальен писал картины на протяжении всей жизни и до конца своих дней создавал шедевры в стиле импрессионизм.
Импрессионизм («impressionnisme», от французского слова «impression» – «впечатление») – направление в искусстве, возникшее во Франции в конце XIX – начала XX века и получившее распространение по всему миру. Импрессионисты ставили своей задачею изобразить повседневную жизнь, которая окружала людей, показать ее реальные проявления и настоящие моменты. По мнению импрессионистов для этого не нужно рисовать днями и ночами, достаточно лишь набросать впечатление, поймать момент. Импрессионисты показывали жизнь, которая происходила вокруг, запечатлевали обыденные события точно на фотоснимках. Характерная черта импрессионизма – солнечный свет, главный жанр – пейзаж. Импрессионисты рисовали при дневном свете, на природе, на свежем воздухе. Они призывали художников писать картины «в полях», – на пленэре.
Пленэр (от франц. «en plein air» – «на открытом воздухе») – техника живописи, отображающая в картинах все многообразие и великолепие цветовых оттенков изменяющихся под воздействием естественного света в естественных условиях среды рисования.
Техника «пленэр» пользовалась популярностью у импрессионистов и художников барбизонской школы, благодаря чему она приобрела большую известность в мире искусства. Движению «пленэр» также способствовал технический прогресс и дальнейшее производство красок в тубах. До середины XIX века мастера художественной живописи изготавливали краски самостоятельно в своих мастерских, и выйти с масляными заготовками на улицу было проблематично. Приходилось хранить краски в мешочках из свиных мочевых пузырей. Для выдавливания содержимого на палитру стенки мешка многократно прокалывались и заделывались, пока в конечном итоге краски не засыхали под воздействием воздуха.
В этот же временной период на смену громоздким мольбертам приходят этюдники, складные переносные мольберты и грунтованные холсты, а этюдные зарисовки, выполненные на пленэре, получают статус полноценных картин. Художники-импрессионисты передавали собственное видение окружающего мира через мазки красок под воздействием естественного света от отражающих поверхностей. Они писали непосредственно с природы, с натуры, стараясь передать личное впечатление от световоздушного пространства. Импрессионисты воспринимали природу живописной – «живо написанной», наполненной жизнью, не стремясь при этом к излишней точности и детальному воспроизведению. Импрессионисты создавали не сам пейзаж, а впечатление, которое вызывал пейзаж.
Излюбленной темой пленэра Эжена Гальена-Лалу был Париж.
Городской пейзаж Парижа менялся на глазах день ото дня, год от года. Все началось с 1830-х годов, когда парижане стали жаловаться на состояние города, который к тому времени был значительно перенаселен. Улицы с открытой канализацией были узкими и темными. Париж становился опасной и нездоровой средой для проживания, в связи, с чем люди выказывали недовольство правительством. В воздухе витал дух революции. Решение проблемы не находилось и в 1853 году Наполеон III (1808-1873 гг.) и его министр внутренних дел назначили Жоржа Эжена Османа (1809-1891 гг.) префектом департамента Сены для наблюдения за восстановлением города. Получив неограниченные полномочия от монарха, Осман перекроил всю уличную сеть Парижа, разрушив большую часть старого города при возведении новых дорог. Трущобы снесли, а узкие улицы превратились в широкие проспекты и бульвары, были созданы большие парки и небольшие деревни в окрестностях города. Для прогулок парижан обустроили Булонский лес (Le bois de Boulogne) и несколько парков, таких как Монсури – государственный парк четырнадцатого округа Парижа, созданный в 1869 году на левом берегу Сены в стиле английского парка и Бют-Шомон – городской парк девятнадцатого округа Парижа. Новые виды города демонстрировали общественности художники «Belle Epoque», такие как Эжен Гальен-Лалу.
Художники «Прекрасной эпохи» с воодушевлением показывали реальность отреставрированной и украшенной столицы, где в большом количестве появлялись кафе, парки, новые архитектурные сооружения. Обновленный город притягивал к себе как местных жителей, так и туристов. Посетители из Великобритании и Соединенных Штатов чаще других приезжали в Париж, чтобы принять участие в «Гран-туре» (от франц. «Grand Tour» – «большое путешествие»).
Термин «Гран-тур» обозначал экскурсионные, оздоровительные или коллекционные туры богатых туристов или образовательные поездки детей европейских аристократов. Обучающие путешествия могли длиться годами и, как правило, проходили через Италию, Францию и Центральную Европу.
Для гостей столицы у Гальена-Лалу всегда были заготовлены этюдные зарисовки Парижа. Данные картины являлись заветными памятными вещами, которые американские туристы мечтали приобрести для своих коллекций. Так многие городские пейзажи Гальена-Лалу через Атлантику оказались в частных коллекциях богатых американцев из Нью-Йорка, Бостона и Чикаго.
Одним из любимых предметов изображения архитектуры у Гальена-Лалу была Церковь Святой Марии Магдалины (L''eglise Sainte-Marie-Madeleine), более известная под сокращённым названием Церковь Мадлен (La Madeleine). Эта римско-католическая церковь, похожая на храм, расположенная на одноименной площади Мадлен в восьмом округе Парижа, изначально задуманная как храм во славу императорской Великой армии Наполеона. Гальен-Лалу изображал здание, окруженное цветочными торговыми точками осенью и с засыпанными снегом тротуарами зимой. На фоне Церкви Мадлен непременно толпились туристы и горожане.