Простите, что отвлекаюсь. Как говорится, вернёмся к нашим баранам. Нет, не баранам - стае волков, Багире, медведю Балу, человеческому детёнышу - подросшему смуглому Маугли...

Не скажу, что поразили декорации, свет, или костюмы. И уж тем более совру, если заявлю, что зрителей околдовывал фантастический звук системы "долби" (не спутать бы ударение, а то меняется смысл).

Что вы! Всё, как положено: из динамиков летела оркестровая фонограмма. А по изменению звука голоса, когда поющий двигался, было заметно, что меня не обманывают: актёры работают честно и не просто разевают рот. Они творят музыкальное действо-сказку вживую.

Радиомикрофонов у молодых сильных зверей на ушах не висело. Свет нескольких прожекторов высвечивал по серым плечам рубах лоскуты меха и бликовал на лакированном черном трико Багиры. У задней кулисы, по которой ползли зелёными тряпками лианы, - одиноко, как трибуна для награждений спортсменов, - стояла "скала". И всё!..

Почему я так подробно?.. Объясню.

Весь феномен этого музыкального сценического действа в том, что спектакль достиг желаемого эффекта: дети зала поверили в Джунгли, в Маугли, смеялись над проделками волчат и замирали, затаив дыхание, когда происходила битва Стаи с Рыжими собаками, или поединок Маугли с Шер-Ханом.

Как они слушали! Как сопереживали волкам в их драке с собаками! А как радовались танцевальному дуэту юной индианки с Маугли! Встреча не была сочинена Киплингом, но на сцене Театра Эстрады по замыслу либреттиста стала возможна и очень украсила спектакль. А как они аплодировали!

Детское Население не проведёшь! Не прикажешь: "Хлопайте!"

Если что не так - мигом сбегут в фойе, где продаются браслетики-вазочки, светящиеся в темноте.

Но ни один купленный в антракте фонарик не горел во время спектакля. Зато горели глаза! Да и я, признаюсь, - взрослая тётенька с кучей комплексов и проблем - я полностью погрузилась в музыкальную сказку. Она поразила, как букет подснежников лютой зимой...

Что же я посмотрела, мюзикл?.. Но ведь при слове "мюзикл" мы тут же представляем богатые костюмы, роскошные декорации. А я уже перечислила всю скромность "Маугли".

Так может, дело не только в супероформлении? Смотрела недавно на старом поломанном "видике" фильм, снятый для специальных кинозалов. Знаете, с живым интересом наблюдала историю Толстого - сорокалетнего юнкера, взявшего на себя искупление чужих грехов. И... уже почти забыла. Но каждый раз, будто впервые, рыдаю над "Звездой пленительного счастья".

Убеждена: российскому зрителю не "запудрить мозги" эффектами! Пустоту скрыть можно, а присутствию мысли они иногда даже мешают.

Так вот, после "Маугли" - до сих не исчезает в душе радость, как от подарка. Пения, танцев, пластики у молодых актёров столько - хоть в долг у них бери. Всё профессионально, мастерски сработано (при том, что они собраны режиссёром на этот спектакль из разных коллективов). Оттого возникает ощущение, что зрителям преподнесли чудесное дитя - Русский Мюзикл.

Русский мюзикл... Странное словосочетание, не правда ли?.. Но почему, собственно? Россия всегда обожала музыкальные спектакли. О мировом уровне наших опер и балетов напоминать не требуется. Я лишь хочу напомнить, что оперетту полюбили с момента её появления на свет. Наш театр испокон века имел в репертуаре водевили. В них с удовольствием участвовали все актёры от героев-любовников до трагиков. Чем, по сути, был водевиль, как не мюзиклом?

А мировой мюзикл нам теперь знаком и любим, благодаря не только старым музыкальным фильмам Америки, но и театру "Летучая мышь", бережно переносящему на сцену блистательные отрывки лучших произведений этого жанра.

Понятно, что мюзикл возник не в России, а где-то там, за горизонтом (как водевиль - во Франции)... Тогда давайте разберёмся, что такое мюзикл вообще и может ли существовать Русский Мюзикл?

Прежде всего - музыка. Наши композиторы, по крайней мере, многие из них, и раньше работали в этом жанре, только называли по-разному.

Например, Тихон Хренников (вспомните "Гусарскую балладу"! Да все его оперы - по сути - мюзиклы!). Что же, ныне оскудела Россия? Некому теперь работать в этом жанре? Да ну! Смешно! Геннадий Гладков с "Бременскими музыкантами" и "Старшим сыном" по Вампилову, и Александр Колкер (его "Свадьба Кречинского" по Сухово-Кобылину с большим успехом идёт в Малом театре), и Максим Дунаевский с диапазоном от сказочной "Мери Поппинс" до приключенческих "Трёх мушкетёров"... Перечислять и упоминать можно бесконечно. Мы не знаем их лиц: эти люди не часто мелькают на телеэкранах. Но мы знаем их музыку. Есть Алексей Рыбников и Владимир Дашкевич, Ефрем Подгайц и Игорь Кадомцев, написавший когда-то "Маугли" для Театра Юного актёра...

Что ещё требуется для полноценного Русского Мюзикла? Конечно, сюжет. Свой, оригинальный сюжет, какой мог бы покорить наши сердца и целый мир! Драматурги и либреттисты, где они?.. Да всё в порядке! Поверьте, есть!

Сколько написанных и не сыгранных мюзиклов лежит под крышками роялей, в ящиков письменных столов, на кассетах! Почему?!..

И последнее: даже не убеждайте меня, что исполнять некому!

Для музыкального спектакля необходимо особое умение: надо не только хорошо играть, но прекрасно владеть голосом, всеми приёмами пластики. Есть у нас такие актёры? Безусловно! Они участвуют в "Метро", в "Волосах", работают в разных театрах.