Большинство художников экспериментируют до тех пор, пока не находят то, что у них лучше всего получается и при этом нравится людям. Тогда они направляют все усилия на то, чтобы стать мастером своего стиля и ниши и развиваться в этом направлении.

Не страшно, если вы еще не нашли свой стиль и нишу.

Экспериментируйте – это поможет вам найти себя в искусстве.

При этом для того, чтобы продавать свои работы в большом объеме, вам придется выбрать, на чем сфокусировать свое внимание. Работы, которые не вписываются в выбранную нишу, не стоит добавлять в портфолио.

Теоретически можно работать в нескольких нишах сразу, однако придется продвигаться в каждой из них по отдельности.

Что поможет определить свою нишу?

Стиль, в котором вы работаете. Ваши работы относятся к современному искусству или к декоративно-интерьерному?

Ваш образ жизни. В курсе ли вы современной политической ситуации? Разбираетесь ли в истории искусства? И т.п.

Место жительства. Удаленность от столицы может стать помехой, если вы занимаетесь современным искусством. Для декоративно-интерьерного художника большой разницы не будет.

Назначение. Для чего вы это делаете? Вы хотите выразить свои мысли, привлечь к актуальным проблемам или помочь людям украсить свой дом?

Какие вопросы себе задать, чтобы выбрать нишу:

Какие у меня есть хобби? Чем мне нравится заниматься больше всего?

Где я живу? Где мне хотелось бы жить?

Что меня вдохновляет? (Люди, места, какие-то вещи)

Какая моя особенность отличает мои работы от других? (Стиль, техника, тема)

Какими своими работами я больше всего горжусь?

Что в творчестве дается мне легче всего?

На каком виде искусства мне хотелось бы сфокусировать свои силы и время?

Классификация Марата Гельмана:

Рынок артефактов

Все, что продается в музейных магазинах или интернет-магазинах типа Etsy. Тиражная графика, традиционное искусство, авторские украшения и мерч.

Это рынок, в котором цена на произведения не повышается со временем (или повышается незначительно) – до $1000.

Салон

Интерьерное и декоративное искусство. Следует трендам, но очень запоздало, часто подражает знаменитым художникам. Есть во всех странах, очень востребован. Цены зависят от экономической ситуации конкретной страны. Имеет поддержку художественных галерей.

На этом рынке можно заработать популярность и признание.

Рынок идентичностей

Более высокие цены. Связан с современным искусством. Тесно связан с политической и экономической ситуацией в стране: такое искусство становится ценным, поскольку отражает важные актуальные события. Чем сильнее политический конфликт в какой-либо стране, тем востребованнее художники из этой страны.

Рынок истории искусства

«Высший эшелон», многомиллионные сделки, художники-суперзвезды: Энди Уорхол, Джексон Поллок, супруги Кабаковы.

Цены на их произведения зависят в том числе от того, в какой стране они находятся.

Рынок дизайна и креативных индустрий (не входит в классификацию)

Режиссеры, актеры, музыканты, стрит-арт художники, дизайнеры – все представители креативных индустрий, которые не вписываются в историю искусства и в салонное искусство, но их работы со временем могут стоить значительных сумм. Например, работы школы Баухаус.

Здесь нет точных границ, поэтому не стоит ограничивать себя рамками.

Любители искусства. Покупают искусство из любви к нему, вдохновляются им.

Единоразовые покупатели. Покупают ради подражания, ради статуса коллекционера или для украшения интерьера.

Дилеры. Профессионалы, которые покупают для перепродажи, часто от имени коллекционера.

Инвесторы, спекулянты. Воспринимают искусство как альтернативное направление инвестирования.

Корпоративные клиенты. Крупные компании, такие как РЖД, Deutsche. Часто покупают даже работы неизвестных художников.

Согласно данным Arts Economics за 2020 год, больше всего покупателей искусства среди поколения миллениалов. Молодые люди тратят на искусство больше денег, чем старшее поколение. Это распространяется и на российские реалии.