Учёные своими исследованиями доказали, что мозг людей, регулярно слушающих или играющих классическую музыку, не только увеличен по своим размерам, но и имеет значительно больший интеллектуально-чувственный потенциал. Кроме того, благодаря повышенному качеству образующихся в нём клеток и тканей, он практически защищён от поражения такими страшными болезнями, как рак мозга.

Любая музыка или песня (как, впрочем, и любое иное творение – картина, скульптура, фотография, предметы изобразительного искусства, кинофильм) обязательно является энергоинформационным проводником в структуру Самосознания любого человека именно тех специфических психических состояний, которые испытывал сам автор (композитор, поэт) в процессе работы над своим произведением (или музыкант, певец, актёр, фотомодель непосредственно во время исполнения). Если это высокодуховное творение, то оно несёт в себе высокие вибрации, характерные для жизнетворчества личности, которая создала это произведение и, проецируясь через наши органы восприятия в соответствующие по качеству уровни нашего Самосознания, оно способно вызвать гармонизацию этих Уровней и активизацию духовных способностей.

Читая высокодуховную литературу, слушая прекрасную инструментальную музыку или певца, стремящегося через свои песни передать всё самое лучшее, что в нём есть, смотря великолепный фильм, воспевающий Любовь, Красоту и Гармонию человеческих отношений, мы невольно расслабляемся и открываемся действию вибраций, порождённых писателями, музыкантами, певцами и артистами.

Каждый из них активно внутренне (психически, эмоционально, духовно) самовыражается в своём творчестве, вкладывая в него не только свои собственные представления о Мире и о себе, но также и всё своё духовное и физическое здоровье или устойчивые патологические состояния. Поэтому далеко не всякое классическое произведение благотворно, как принято считать, влияет на состояние наших психических центров, центральной нервной и сердечно-сосудистой систем. Если музыкальное (как и любое другое!) произведение было написано в состоянии смятения, удручённости, депрессии или разочарования Жизнью, то оно абсолютно идентичным способом сможет впоследствии влиять и на тех, кто его затем будет исполнять или слушать.

Многие произведения Рахманинова, Чайковского, Дебюсси, Моцарта являются очень оптимистичными, энергоёмкими, мажорными и надолго оставляют после их прослушивания возвышенные состояния, наполняющие Сознание радостью, альтруизмом и доброжелательностью, которыми были переполнены композиторы в моменты работы над этими гениальными произведениями.

Но, в то же время, есть много других творений у Баха, Шопена, Бетховена, Листа, Рахманинова, Прокофьева, Гайдна, Шуберта, Чайковского, Моцарта и других мировых классиков, созданные ими под влиянием моментов психического негодования, душевного разочарования или чрезмерного сексуального возбуждения. Из нескольких десятков прослушанных мною органных произведений Людвига ван Бетховена всего лишь два оказались созвучными вибрациям первого и второго уровней сердечного центра; у Баха таких произведений также оказалось не больше. Отношение общества к нетрадиционной сексуальной ориентации П. И. Чайковского и испытываемые им из-за этого душевные муки, очень чётко отложились на характере негативного воздействия некоторых из его знаменитых произведений.

Большинство кумиров поп-музыки вкладывают в свои, наскоро «испечённые» в угоду моде или по чьему-то заказу, творения всё то, что изнутри давно уже разъедает их самих, изливая на слушателя давнишние незабываемые обиды, затаённую зависть, хроническое лицемерие, скрытую подлость, врождённую лживость, всепоглощающее корыстолюбие, маниакальную похоть, закоренелый цинизм и прочие щедрые «дары», включая и те болезни, которые, как чертополох, бурно взрастились на этой благодатной психопатологической почве.

Вы ни на миг не должны забывать о том, что каждое из «рабочих» состояний композитора энергоинформационно кодируется в специфические сочетания ритмов и звуков, в слова, Мысле-Формы и образы, которые прочно и неразрывно «привязываются» к каждому из его творений и подавляюще воздействуют на качество творческой активности Сознаний людей, внимательно слушающих или детально рассматривающих данное произведение.

Очень часто вы высоко оцениваете какие-то оригинальные произведения, восхищаясь ими, как «шедеврами», совершенно не замечая, как за многими из них чётко просматривается замаскированная в звуки патологическая сущность композитора или наложенное «сверху» низкокачественное психическое состояние исполнителя, которые тут же провоцируют в вашем Сознании и в вашем организме активизацию аналогичных процессов. Такое произведение, даже если оно исполняется на очень высоком профессиональном уровне, несёт в себе мощный отрицательный заряд разрушительной, деструктивной энергии и поэтому так же вредно воздействует на людей, как алкоголь, наркотики, никотин, отравленная атмосфера и психические стрессы.

Запомните: всё то, что вы внимательно слушаете и с интересом смотрите, чем вы восторгаетесь и искренне восхищаетесь, под что вы охотно танцуете или просто что-то с удовольствием делаете, работаете, отдыхаете, засыпаете, то вы и получаете, открыто принимаете в своё Сознание и жадно впитываете в себя, «приватизируя» эти энергоинформационные кодировки и непрерывно наполняя ими свою личную Жизнь.

Любая музыка или песня – это, прежде всего, источник информации и от качества музыкальной энергии, переносящей эту информацию из одной структуры Самосознания в вашу структуру, в большой степени зависит не только ваше физическое здоровье, психическое состояние, но и ваша собственная Судьба, формируемая вашими непрерывными выборами и созревшими в вас идеалами и предпочтениями.

Вы вправе слушать и наслаждаться той музыкой и теми песнями, которые вам импонируют и нравятся, но при этом вы должны, как минимум, заботиться хотя бы о состоянии своего физического здоровья, если ваши собственные психодуховные состояния вас мало волнуют. Например, известные и когда-то очень популярные танцы, типа самба, румба, ча-ча-ча, ламбада, сальса, канкан и многие другие способны очень быстро сместить Фокус Самосознания личности в 1-3; танго, джайв и пасадобль – в 4-5, а падеграс и вальс – в 6–7 уровни сексуального Центра. Практически всё «роковое» движение, включая его современного родителя «рок-н-ролл», густо замешан на ритуалах чёрной магии африканских и латиноамериканских колдунов секты Вуду, имитирующих на сцене всевозможные виды половых сношений, включающих в себя различные заклинания и заговоры, мощно кодирующие Сознание слушателей динамичной, трудно контролируемой агрессией, ничем не мотивируемым протестом, сопровождающимся лишь подсознательным желанием всё отрицать, разрушать, крушить, калечить, насиловать и убивать…

Чем более ускорялся ритм всего нашего существования, начиная с 20-30-х годов только что завершившегося века, тем в большей степени психика «людей» начинала подвергаться всевозможным стрессовым перегрузкам, начиная с бытового уровня, заканчивая массовыми репрессиями и глобальными войнами. Страх и стресс, постоянно накапливаясь в низших Центрах, требовали новых радикальных и массовых возможностей для регулярного выхода, поэтому нужен был «сбросовый клапан», который бы позволял избытку грубой психической энергии вырываться из психических структур Коллективных Разумов, чтобы предотвращать возникновение более опасных для Жизни массовых симптомов.