Шрифт:
Загоревали художники: куда идти, как действовать? Но выход из положения подсказал очень популярный тогда писатель Николай Чернышевский в своём романе, который назывался «Что делать?» В нём он описал трудовую коммуну, где люди жили и работали вместе, а заработок делили на всех поровну. Надо сказать, что такие идеи всегда назывались утопическими, то есть неосуществимыми в реальной жизни. Но именно такую коммуну из художников и решил создать Иван Крамской и назвал её «Санкт-Петербургская артель художников». Живописцы должны были писать картины и продавать их, а деньгами пользоваться сообща.
Поначалу все участники артели находились под надзором полиции. Ведь после изгнания из академии они считались бунтовщиками, и власти боялись, что они вообще устроят революцию. Но художники только писали картины и устраивали выставки. По четвергам молодые живописцы проводили рисовальные вечера: приглашали в гости писателей, поэтов и других художников, вели беседы, слушали музыку, читали стихи.
Всё это было очень интересно, но в остальном дела у них шли неважно: идея трудовой коммуны оказалась хороша только в романе. И вскоре некоторые художники стали скрывать от артели свои заработки, чтобы не делиться с остальными. Поэтому между товарищами начались ссоры. Через несколько лет петербургская артель почти распалась.
Илья Репин
Картина Репина «Бурлаки на Волге» вошла во все учебники по иску сст- \ ву. Репин был настолько знаменит, что некоторые художники для выгод-., ной продажи подписывали свои картины его именем. Одна дама купила недорого такую картину с подписью «И. Репин» и показала её художнику. Тот посмеялся и дописал «Это не Репин». После чего даме удалось продать картину с таким необычным автографом за большие деньги.
Иван Крамской
Иван Крамской стал во главе академического «бунта», хотя сам к тому времени уже успел ' получить золотую медаль за картину «Моисей источает воду из скалы».
Крамской был выдающимся живописцем и написал серию портретов известнейших людей того времени: императора Александра III, писателя Льва Толстого, поэта Николая Некрасова и других. Но наиболее любима его почитателями картина «Портрет неизвестной».
Василий Суриков
Суриков работал в историческом жанре. Его самые знаменитые полотна – «Утро стрелецкой казни», «Боярыня Морозова». Однажды, ещё служа в конторе писцом, он нарисовал на деловой бумаге муху. И так похоже, что эту картинку в шутку подложили на стол губернатора. Тот, заметив насекомое, несколько раз машинально пытался смахнуть муху рукой, но она продолжала сидеть на том же месте. Только после этого обнаружилось, что муха нарисована. И тогда губернатор пригласил художника давать уроки рисования своим детям.
Николай Ге
Художник изображал истории из Библии, много рассуждал о смысле жизни. Одна из самых известных его работ «Голгофа» рассказывает о последних минутах земной жизни Иисуса Христа.
Иван Шишкин
Картину этого художника «Утро в сосновом бору» знают все. Но не всем известно, что медведей на этой картине написал художник Константин Савицкий. И это никого не смущало, потому что художники-передвижники всегда помогали друг другу.
Ближе к народу
Но тут появились московские художники, которым идея артели понравилась, и они предложили объединиться. Это были выпускники Московского училища живописи, ваяния и зодчества. Благодаря этому идея Ивана Крамского получила второе рождение.
Лидером москвичей стал Григорий Мясоедов. Он тоже успел хлебнуть нищеты и во время учёбы подрабатывал тем, что раскрашивал в кондитерской пряники. Но ему хотелось писать настоящие картины, а не разменивать свой талант на золочение голов пряничным барашкам и поросятам. Одно время Григорий жил за границей и видел, как европейские художники организуют пу-1 тешествующие выставки, на ко-L торые не нужно ехать в другой город – они сами приедут к вам. Мясоедов назвал их передвижными выставками, поскольку искусство надо было обязательно двигать ближе к народу.
Вместе они разработали для нового общества устав – правила, по которым собирались действовать. Там говорилось, что надо предоставлять всем людям, где бы они ни жили в нашей большой стране, возможность знакомиться с русским искусством. И только потом было записано, что надо ещё и помогать художникам продавать их произведения. Вот так и возникло новое объединение Москвы и Петербурга, которое вошло в историю под названием «Товарищество передвижных художественных выставок», а проще – «Товарищество передвижников». То самое, которое в конце концов всё и передвинуло.