Вы заявляли в печати, что если прекратите гастролировать, то Вам будет недоставать хоккейных площадок.

Да, они вызывают серьёзное привыкание. В хоккейных площадках что-то есть. Но не в Европе - это точно. По поводу того, чтобы больше не играть рок-н-ролл в Европе, у меня нет никаких сомнений. С течением лет мне разонравилось туда ездить; мне это просто не нравится. А если мне самому не весело, то я и публике не подниму настроения.

Насколько отличаются творческие процессы сочинения оркестровой пьесы и песни для группы?

Что шесть, что полдюжины. Некоторые вещи так просты, что их можно напеть. Конечно, если речь идёт об оркестровой пьесе, то для того, чтобы напеть её сотне ребят, просто нет времени - да они её и всё равно не запомнят. Всё это сочиняется по-разному. Пока я жду в аэропорту, я кое-что набрасываю, и приезжаю с гастролей с полным портфелем набросков. Слова для песни "Dumb All Over" были написаны при возвращении из Европы, на рейсе «Люфтганзы». Марш в конце "Sad Jane" - это оркестровая аранжировка транскрипции гитарного соло 1968 г., записанного в Shrine Auditorium. Транскрипцию сделал Ян Андервуд.

Значит, весь оркестр играет Ваше импровизированное гитарное соло.

Да, но гармонизированное и оркестрованное. Вы никогда не догадаетесь, что это вышло из гитары. Я выбрал его потому, что оно звучало как настоящая композиция. Третья часть "Sinister Footwear" - это точная транскрипция другого соло, сделанная Стивом Ваем. Она дьявольски трудная - наверное, самая трудная вещь из тех, что записаны у меня на бумаге.

Давайте проследим творческие процессы в одной-двух Ваших песнях. Как насчёт "Duke Of Prunes" - первоначально она вышла на Absolutely Free, а потом в оркестровой форме появилась на Orchestral Favorites.

Мелодия "Duke Of Prunes" - это фрагмент музыки для вестерна Run Home Slow, которую я написал в 20 лет. Это была музыка для сцены, в которой ковбой-нимфоман дрючит свою лошадь, а в соседнем стойле лежит дохлый осёл [смеётся]. Мелодия оттуда, да? И вот потом я написал к ней слова и она вошла в альбом Absolutely Free. Потом сделал ей оркестровую аранжировку.

Как появилась "Dwarf Nebula " из Weasels Ripped My Flesh?

"Dwarf Nebula" вначале была фортепианным упражнением. Когда мы работали над альбомом Uncle Meat, у нас был звукорежиссёр (Дик Кунц), который был всегда готов к сотрудничеству, готов сделать любую дикость, которую мы попросим. В 60-е годы, кто знал, что правильно, а что - нет? «Давай попробуем так. Запустим задом наперёд и посмотрим, что получится.» Мы работали с разными типами кратковременного искажения, и он собрал коробочку с тремя кнопками - мы называли её Апостольский Блурч-Инжектор. Мы брали записи разнообразного материала и загоняли их в этот диапазон искажений, а потом нажимали эти кнопки и получали маленькие ритмичные всплески белого шума, коричневого шума, розового и серого шумов - в заданном ритме. Но они были получены не из синтезаторного шумогенератора, а представляли собой абсолютно искажённые голоса, звуки инструментов, перкуссии, чего угодно. Мы записали просто кучи такого материала, а потом понатыкали его в это фортепианное упражнение.

Кажется, у Вас есть способность, отсутствующая у большинства рок-исполнителей - абстрактное мышление.

Мой секрет в том, что я знаю, что делаю.

У Вас была способность к абстрактному проецированию в, скажем так, юности?

Да, я всегда мог это делать.

Не вызывало ли это странных моментов в Ваших ранних рок-группах?

Ну, довольно-таки трудно убедить людей в том, что в ритм-энд-блюзовой группе найдётся место для маримбы. В нашей школьной группе на маримбе играл я. Мне всегда казалось, что этот звук хорошо подойдёт к буги-гитарам и т. д. Нетрадиционный подход.

Вы планируете перездать все старые альбомы плюс кое-что ещё?

У меня всё это есть. Единственный альбом, для которого у меня нет мастер-лент - это 200 Motels; они у United Artists. Я собираюсь выпустить их в коробках по 7-8 пластинок. В первой коробке будет весь материал Verve по Ruben & The Jets включительно. Кроме этого, будет дополнительный диск с материалом, оставшимся от этих сеансов записи - из той эры. У меня есть несколько настоящих самородков. Следующая коробка будет начинаться с Uncle Meat, и там будет всё, включая группу с Марком [Вольманом] и Ховардом [Кэйланом], и неизданного материала с ними хватит больше чем на пластинку.

Вы один из немногих артистов, берущих на себя практически все затраты во всех своих проектах. Вас не субсидирует никакой лейбл или кто-то ещё.

Ну, это происходит по хорошей причине. Я занимаюсь особым типом развлечения. Никто, кроме меня, не будет в это ничего вкладывать, потому что все они слишком тупы и трусливы. Ну, а если у меня есть деньги для вложения, то будет ли мне забавно вложить их в какой-нибудь поганый доходный дом, как делают все эти козлы? Я не хочу иметь доходный дом; я не хочу иметь долю в торговом центре. Если я зарабатываю какие-то деньги, я возвращаю их в свою работу. У меня нет доходных домов, нет акций; всё, что у меня есть - это куча незавершённых проектов. У меня также есть жена с прекрасным чувством юмора [смеётся]. Мне кажется, это вполне в американской традиции. Если у тебя есть маленький бизнес, то ты и вкладываешь заработанное в свой бизнес.

Перевод ©2007 23 августа

Где бы была популярная музыка без Фрэнка Заппы? Скорее всего, там же, где и сейчас - или очень близко. Это я к тому, что его подход к музыке - сложный, непредсказуемый и часто циничный - не совсем совпадает с запрограммированным мэйнстримом поп-музыки. В работе Заппы с равным апломбом применяются элементы всех музыкальных стилей - современной и классической музыки, джаза, хэви-метала и практически всех опознаваемых форм. За последние 16 лет 42-летний гитарист-композитор-продюсер создал 35 альбомов - среди которых есть двойные - и ещё куча материала дожидается сведения и издания. Он доставил удовольствие миллионам людей и приобрёл легендарный статус благодаря остро отточенному (некоторые бы сказали -оскорбительному) чувству юмора. Его поклонники благоговеют перед ним. Хотя прочие люди его просто не любят, во многих случаях их мнения основаны не на реакции на его музыку, а исключительно на слухах. (В 1979 г., в интервью Record Review Magazine, он сказал: «Большинство из них не знают, чем я занимаюсь, но знают моё имя.») В одном случае критика вышла за рамки простого неудовольствия: в 1971 г., во время выступления в Лондоне, его столкнул со сцены какой-то разгневанный слушатель -Заппа получил сложный перелом ноги и много синяков.