Шрифт:
В современных динамичных фильмах с быстрой сменой кадров вытеснение почти вышло из употребления, но оно очень полезно в презентации, где быстрая смена кадров раздражает аудиторию.
О скорости мы еще поговорим, но сначала посмотрим, как Куросава использовал вытеснение в фильме 1952 года «Жить». Фильм рассказывает о человеке, умирающем от рака, и создан под впечатлением от повести Льва Толстого «Смерть Ивана Ильича». Два не так давно вышедших фильма – «Бьютифул» и «Начинающие» [33] – поднимают ту же тему, но Куросава привнес в свою в картину иное измерение, добавив социальную подоплеку, и выразил свою точку зрения с помощью приема вытеснения.
33
«Бьютифул» (Biutiful), Мексика, Испания, 2010; реж. Алехандро Иньярриту; «Начинающие» (Beginners), США, 2010; реж. Майк Миллс. Прим. ред.
Главный герой фильма – чиновник в послевоенной Японии. Непреодолимая бюрократия мертвым грузом лежит на японском обществе, которое пытается восстановиться после войны. Матери, объединившись, приходят в госучреждение, чтобы подать жалобу на застой сточных вод вблизи их домов, но бюрократы направляют женщин в другое учреждение, оттуда еще и еще куда-то, заставляя ходить по кругу.
Куросава выразил свое отношение к происходящему посредством монтажа: на протяжении шестнадцати эпизодов одно учреждение сменяется другим посредством приема вытеснения. Первые девять шторок сменяют друг друга поочередно вправо и влево, а последние семь движутся только налево. Как мы писали в главе 33, человек обычно читает слева направо, поэтому анимировать и представлять свои графические материалы следует таким образом, чтобы они, в зависимости от цели обращения, поддерживали эту особенность или, наоборот, препятствовали ей. Взгляд направо формирует позитивное восприятие, налево – негативное.
В фильме «Жить» быстрые движения справа налево выражают негативное отношение к бюрократам. Историк кинематографа Стивен Принс, который представлял коллекционную версию фильма на диске, назвал этот монтаж «собранием кадров, которое, по сути, является картотекой преступников».
Вывод: если вы хотите представить негативную информацию, например, относительно конкурентов, направляйте взгляд зрителя влево; если хотите создать позитивное восприятие вашей компании, используйте сдвиг вправо.
И немного о скорости. Во всех версиях PowerPoint, вышедших до 2010 года, шторка сдвигается вправо быстро и останавливается резко, словно закрывающийся занавес. В версии 2010 года перемещение вправо по умолчанию происходит медленнее и завершается мягче, создавая эффект наплыва и замедляя переход. Это не значит, что следует вернуться к сумасшедшей скорости, с которой меняются кадры в современных фильмах. Используйте перемещение вправо в качестве предпочтительного перехода, но измените скорость по умолчанию: вместо одной установите четверть секунды.
Создайте у зрителей позитивное восприятие. Не стоит тасовать кадры, словно картотеку преступников.
Глава 37
PowerPoint и кинематогра фические приемы
Используйте графические материалы для создания целостной картины
На первый взгляд, кинематографические приемы не имеют с презентацией ничего общего, но в статье, написанной для журнала Salon кинокритиком Мэттом Сейцем, есть полезная информация и для организаторов презентаций. Сейц заметил, что последние достижения кинематографа хоть и способны создавать фантастические и невообразимые эффекты, однако потеряли важный элемент – связность. Он пишет, что современное кино «стремится поразить зрителей и держать их в постоянном напряжении за счет компьютерной графики, быстрой смены кадров и движущейся камеры». А это, по его мнению, «не позволяет зрителю понять, что происходит с персонажами».
Для сравнения Сейц приводит в пример немой фильм, снятый около сотни лет назад, в котором человек прыгает из горящего воздушного шара прямо в Гудзон. Хотя сама лента утеряна, ключевые ее кадры сохранились на вкладышах жвачек. Кинокритик привел в качестве примера именно этот фильм, потому что его отличает «стабильно широкий кадр, показывающий положение ныряльщика относительно шара и реки», то есть зрителю понятен весь контекст и он видит действие в целом. «Если бы эту сцену снимали сегодня, мы, наверное, увидели бы шквал кадров, и только в одном из них мелькнула бы вся картина целиком».
В современном кино компьютерная анимация и быстрая смена кадров так стремительно развивают сюжет, что зрители не успевают следить за ним или из-за недостатка контекста не понимают, что происходит. А современные ведущие презентаций собирают в кучу все имеющиеся слайды, показывают их один за другим без всякой смысловой связи, лишая аудиторию целостной картины. Зрители вынуждены догадываться, какое отношение имеет один слайд к другому, но очень скоро, отказавшись от этой затеи, переключаются на свои мобильные телефоны.
Выход? Давать словесные пояснения между слайдами или создавать целостную картину с помощью слайдов, используя метод под названием «Пустая строка». Пустая строка или графа таблицы, стоящая рядом с заполненными, подготавливает зрителей к дальнейшему восприятию информации.
И когда она заполняется данными прямо у них на глазах, создается ощущение, что ваша компания может удовлетворить любые пожелания.
Этот прием обеспечивает взаимосвязь, целостность и помогает зрителям лучше воспринимать презентацию. Таким нехитрым способом можно даже отвлечь людей от мобильных телефонов.