Шрифт:
От Леди Гаги до Анджелины Джоли
Несмотря на то что работа в Lancome занимала немало времени, она не была моим главным занятием. Видео для компании занимали меньшую часть моего канала, и мне по-прежнему нужно было придумывать что-то еще, более оригинальное. Видео с обычными уроками принимались тепло, но наибольший отклик получали мои преображения. Я старалась снимать в форме небольших фильмов, превращая себя в сексуальную вампиршу, персонажей Тима Бертона, Сейлор Мун (мою любимую героиню аниме) и всеобщую любимицу – Леди Гагу. Как мне это удавалось? Что ж, если вы не смотрели эти видео – бегом наверстывать упущенное! Никаких спецэффектов, только косметика – иногда в огромных количествах! – и хороший реквизит.
Видео про Леди Гагу стали очень популярными, хотя я не уверена, видела ли их сама певица. Но если видела – надеюсь, ей понравилось. Я снимала их с большой любовью, восхищаясь ее талантом и идеями.
Но хотя эти уроки собирали тысячи просмотров, самым популярным стал другой. Знаете, какой? Мое преображение в Барби – очень веселое и девчачье видео, которое я сняла на Хэллоуин в 2009 году.
Кстати об этом празднике, он – своего рода Олимпийские игры для Гуру Красоты. Каждый год видео с гримом становятся всё круче и безумней, таким работам позавидовал бы любой фильм ужасов или фантастика. Люди разрисовывают всё тело, делают накладки, надевают крылья – чего только нет. И так каждый октябрь, обязательно посмотрите эти видео. Мои хэллоуинские образы, может, и не самые впечатляющие, но всё равно интересные. Я превращалась и в Зомби-Барби, и в Белоснежку, и в Жасмин из Алладина, и в Анджелину Джоли. Может, Бреда Питта мне бы и не удалось одурачить, но вы даже не представляете, чего можно добиться контуром для лица, подводкой и цветными контактными линзами!
Для всего этого великолепия требовались деньги на макияж, реквизит, гардероб и парики. На новую камеру, новые программы для редактирования. Мне хотелось создавать не обычные уроки, а видео с большим «сроком годности». Чтобы и через десять лет они казались такими же актуальными, как и в первый день загрузки на YouTube.
Очередная попытка подстроиться
Для индустрии красоты я стала аномальным явлением. Меня нельзя было назвать обычным визажистом, ведь других людей я не красила. Какое-то время я сотрудничала с крупным агентством визажистов в Нью-Йорке и набиралась там опыта. Но стандартные задачи вроде фотосессий и в закулисье модных показов оказались очень непростыми. Меня пытались переделать под привычные условия, что привело к настоящему кризису личности. Я больше не знала, кем являюсь и как снова стать собой.
Я не из трусих, но первый опыт работы за подиумом на шоу Майкла Корса осенью 2010 года оказался ужасающим. Все же знают, кто этот человек? Он один из самых влиятельных дизайнеров в мире, а его показы считаются очень большим событием! Вот что происходит за кулисами модных шоу: дизайнер выбирает ведущего визажиста, а тот придумывает главный образ. Затем мастер приводит свою команду, которая воссоздает его задумку на всех моделях. На «кухне» показов обычно царит хаос, потому что в течение Недели Моды в день проходят десятки шоу, модели бегают от дизайнера к дизайнеру и частенько опаздывают. Представьте, у вас есть команда визажистов, парикмахеров, вбегающие модели, бесконечные ряды вешалок, дизайнер со своими работниками и вдобавок ко всему журналисты: блогеры с айфонами, газетчики с огромными камерами и телевизионщики с профессиональным оборудованием. И все они пытаются ухватить пару цитат или фотографию. Новоприбывшие модели несутся к пустым стульям, чтобы им быстрее сделали макияж. Ключевое слово – быстро, а я его полная противоположность. Потому мне и нравится снимать видео – можно работать в своем темпе. Но мир моды не терпит медлительности!
Визажистом на показе у Майкла был Дик Пейдж – один из наиболее важных и талантливых художников в этой сфере. Кроме того, на шоу работали самые известные супермодели, сплошь знаменитости с обложек Vogue и Harper's Bazaar: Карли Клосс, Шанель Иман и Лиу Вен.
В ночь перед показом я засыпала, переживая насчет завтрашнего дня. Но вдруг мне приснился сон. Я увидела себя в комнате с зеркальным туалетным столиком, спиной ко мне стоял высокий мужчина в черной футболке и джинсах. В руках он держал кисточки для макияжа. Когда он развернулся, я узнала Кевина Аукойна, величайшего визажиста и моего кумира. «Мне так страшно, – сказала я ему. – Завтра мне нужно работать на шоу, а я совсем не знаю, что делать». «Смотри, я покажу тебе пару хитростей, – ответил он и рассказал, как лучше нанести консилер и пудру на лицо модели, – Всё будет хорошо, не переживай. Удачи тебе!»
Кевин – легендарный визажист, преждевременно ушедший из жизни в возрасте 40 лет. Его бестселлеры Making Faces и Face Forward послужили настоящим вдохновением для меня и бессчетного числа других художников по макияжу. Он был королем преображений и одним из первых визажистов, которые могли работать над образами для ковровых дорожек, обложек журналов, рекламы и статей. Очень немногие способны сочетать все четыре сферы.
Я проснулась вся в слезах от шока и, наверное, облегчения.
Благодаря сну мне было не так страшно за подиумом. Но я всё равно работала медленно и успевала накрасить всего одну модель, хотя за это же время другие успевали отпустить троих. Одна из продюсеров заметила, что я не справляюсь, выдала мне вату с ацетоном и отправила стирать лак девочкам. «Отлично, работа для новичка, – подумала я. – Полный провал».
Полученный опыт помог понять, что работа на модных показах мне не подходит. «Это не мое», – решила я. Требовалась слишком высокая скорость, и мне не нравилось красить других моделей. Пришлось принять непростое решение, ведь на таких шоу работают талантливейшие мастера. Перестанут ли меня воспринимать всерьез, если я не стану участвовать в целом сегменте этого бизнеса?