Итак, в Lightroom вы можете: просто растягивать и сжимать гистограмму мышью (крайне аккуратно), использовать ползунок Exposure для общего осветления изображения и blacks для поджимания темных, а также играть с тенями в Split toning — сделать светлые белые синее, а темные желтее (в случае с кошкой), можно также противопоставлять красный цианистому зеленому и малиновый зеленому. Можно также пробовать работать с кривой, но аккуратно — одна все же лучше, чем ничего, но очень она грубая.

Кривая Lightness в Lab. Сразу предупредим, что это очень мощное и очень грубое средство работы с яркостью — вмиг забивает полутона, зато и контраст между деталями близлежащими создает так же быстро, если действовать аккуратно. Для примера возьмем снимок, который предоставил нам другой наш постоянный читатель Андрей, а то кошку совсем замучили. Сначала сделаем базовую цветокоррекцию, чтобы посторонний оттенок убрать и создадим нормальный контраст. Как вы поняли, наша задача — сделать красивые и заметные лучики на небе. Потому переводим фото в пространство Lab со сведением слоев и применяем кривые в качестве корректирующего слоя — только кликнем с нажатым Ctrl на лучики и небо рядом с ними. На кривой Lightness появятся две точки, верхнюю мы потянем вверх, а нижнюю вниз до получения желаемой разницы, после чего края кривой прижмем почти до исходного положения, чтобы вернуть в снимок все детали. Конвертируем обратно, давим шумы, показываем. Лучики появились. Если недостаточно, можно помахать по лучикам инструментом dodge (осветлитель), а по тучкам burn (затемнитель).

Кривые а и b в Lab. Идеально подходят для создания цветового контраста, в дополнение к яркостному — особенно когда изображение практически однотонное (горы, снег), и сильно забивать яркость страшно. Мы отдельно остановимся на этом инструменте позже.

Кривая черного канала в CMYK. Сильнейший инструмент, известный полиграфистам — если не трогать остальные цвета, можно добиться отличных результатов, схожих с эффектом работы в Lab, только значительно лучше.

Различные варианты наложения слоев. Если наложить слой на себя в режиме умножения или перекрытия, темные пикселы станут темнее, а светлые светлее — это примерная база, от которой мы будем плясать в одной из следующих статей.

Ретушь портрета простая

Итак, возьмемся за довольно простую ретушь портрета: в наличии мы имеем фото, которое прислал наш пользователь Kislik, портрет очаровательной блондинки с бутылкой Кока-колы и пластиковым стаканом шампанского — наша задача сделать из него такое, которое не стыдно показать родителям, если мы правильно поняли. Kislik просил еще фон заменить, мы посмотрим, что можно с этим сделать, но название нашего урока этого не предполагает.

1. Анализ изображения

Итак, как всегда, начнем с анализа изображения. Налицо корректно экспонированный кадр, которому не требуется или почти не требуется коррекция баланса белого. Зато есть весьма заметный цветной цифровой шум, с которым мы уже научились бороться, хотя, возможно, стоит это рассмотреть подробней. У фото ужасный фон, но портрет крупноплановый, с небольшим размытием заднего фона — мы сможем это использовать при кадрировании, заодно немного поправим и композицию. Понятное дело, шедевра никто сделать не требует, и мы посмотрим, что тут можно сделать.

2. Кадрирование

Первое желание — избавиться от лишнего фона и сразу поправить композицию, что мы и делаем как с двумя зайцами, кадрируя снимок инструментом «кадрирование» (crop tool) с панели инструментов. Я дополнительно повернул кадр, чтобы немного выровнять картинку, чтобы, с одной стороны, диагональ по глазам оставить, убрать лишние волосы и вынести глаза в центр. Была мысль еще зеркально отразить фото, но мне оно так нравится больше, и плевать, что диагональ направлена вниз по глазам, зато волосы сверху.

3. Проверяем экспозицию, давим шумы

Наши глаза и даже гистограмма, что уж там говорить, подсказывают, что фото экспонировано корректно, нигде нет висящих концов, а потому общую освещенность мы пока не трогаем, сразу давим шум через Imagenomic Noiseware (можно использовать любой другой).

Смысл проверки экспозиции перед тем, как давить шум, чтобы сначала отрегулировать яркость, а потом уже бороться с шумами — как вы, наверное, знаете, при осветлении изображении шумы начинают ползти пострашнее крыс.

Не переусердствуйте с фильтром — шумы есть, но незначительные и в тенях, в основном, цветные, потому надо чуть-чуть.

4. Замазываем недостатки кожи

Есть два подхода, как их замазывать, до или после эффектов. Мы будем до. Берем «пластырь» и копируем (нажав Altс кликом на аналогичной точке) кусочки кожи с хорошего места на плохое. Замазать недостатки кожи (прыщи или морщины, например) несложно, просто терпение нужно. Точно так же выравниваем мешки под глазами или бледность там же (под правым глазом, который у нас слева, явная синева) — достаточно режим пластыря изменить с «нормального» на «цвет».

5. Боремся с фоном

Левая часть фона убийственная, ее можно вылечить просто размытием, причем учтите, что размытые объекты сильно разносит в стороны. Чтобы избавиться от этого, можно дублировать слой и нижний, который мы будем размывать, либо на границах забить штампом с областей фона, не особенно стараясь (жалко времени), либо просто растянуть этот слой вправо и вверх.