Как уже говорилось, внутри Царскосельский дворец представляет собой анфиладу парадных помещений. Анфиладой занят верхний этаж дворца, причем большинство залов занимает всю ширину корпуса и освещается с двух сторон. В первом этаже – коридорная система с двусторонним расположением помещений.

Переход анфилады использован для того, чтобы создать непрерывную цепь переходящих один в другой роскошных дворцовых покоев, цепь, в которой с особой силой и блеском выделено ее главное звено – Большой зал. Все другие залы анфилады как бы подготавливают к тому ослепительному зрелищу, которое раскрывается при входе в него. Расположенные один над другим два ряда окон льют с двух сторон свет в громадное прямоугольное пространство зала площадью 846 кв. м. Зеркала в разном обрамлении занимают простенки, золоченой резьбой заполнены все остающиеся межоконные промежутки. Потолок заполнен громадной плафонной росписью. Окна поставлены так часто и в нижнем ряду они так велики, что в сочетании с межоконными зеркалами они как бы упраздняют стены. Все громадное пространство зала кажется раскрытым, наполненным светом, а легкие облака и летящие фигуры плафона усиливают эффект.

Помимо Большого зала, были еще, по словам самого Растрелли, «кабинет, обои которого были сделаны в китайском духе, с лепным обрамлением и консолями, на которых были установлены саксонские вазы исключительной красоты», и многие другие залы. Это и Малиновая столовая, где стены членились пилястрами, или «столбами», причем под стекло, покрывавшее поверхность пилястров, была подложена малиновая фольга. Аналогичным образом Растрелли оформил и соседнее помещение – Зеленую столовую, где вместо малиновой он применил зеленую фольгу.

В анфиладе дворцовых покоев, обращенных окнами на парадный двор, за смежной с Зеленой столовой Белой портретной комнатой следовала знаменитая Янтарная комната. История создания этого выдающегося памятника европейского прикладного искусства XVIII в. известна не во всех деталях. В 1701 г. король датский Фридрих IV рекомендовал прусскому королю Фридриху I своего придворного мастера работ из янтаря Готфрида Вольфрама для изготовления Янтарного кабинета. После шести лет работы Вольфрам оказался вынужденным передать незаконченные части Янтарного кабинета данцигским мастерам Готфриду Турову и Эрнсту Шахту. В 1711 г. эти два мастера довели работу до конца.

В 1717 г. янтарные панно были доставлены в Петербург, но для них долго не могли найти применения, пока они не были использованы в одном из помещений Третьего Зимнего дворца. Позднее в связи с перестройкой дворца было решено демонтировать янтарную облицовку стен и перенести ее в Царское Село. Перевозка Янтарного кабинета в Царское Село была проведена в июле 1775 года.

Комната в Большом дворце, предназначенная для размещения в ней Янтарного кабинета, оказалась слишком высокой. Янтаря не хватило, и части трех стен, выше карниза, проходящего под зеркальными пилястрами, пришлось обтянуть холстом, расписанным «под вид янтаря». Четвертую стену прорезали окна верхнего света.

Верхнюю часть стен, расписанную под янтарь, Растрелли декорировал пышными резными рамами, гирляндами цветов и медными золочеными бра. Над зеркальными пилястрами, сгруппированными попарно, он поставил резные вазы, поддерживаемые фигурками купидонов.

Янтарная комната производила на всех, видевших ее, незабываемое впечатление. Облицовка стен мозаикой из неодинаковых по очертаниям и величине кусочков прозрачного полированного янтаря желтовато-коричневатого цвета отличалась исключительным благородством красочной гаммы. В облицовку стен были вставлены флорентийские мозаики из разноцветной яшмы в орнаментированных янтарных рамах. Неизвестный мастер избрал темой для созданных им аллегорических композиций пять чувств человека.

Тончайшая по рисунку резная орнаментальная декорация, как бы наброшенная на поверхность стен, соперничала по красоте оттенков позолоты, мерцающей в лучах солнца, с золотистым сиянием янтарных панно.

Живописный плафон «Мудрость, охраняющая юность от соблазнов любви» кисти венецианского художника-декоратора Франческо Фонтебассо и великолепный по рисунку и подбору тонов паркет прекрасно гармонировали с общей колористической гаммой Янтарной комнаты.

В Янтарной комнате хранилась небольшая коллекция изделий из янтаря, высоко ценившихся в XVIII веке.

Судьба Янтарной комнаты, похищенной фашистскими захватчиками, остается до сих пор не выясненной, а поиски безуспешными.

Дверь из Янтарной комнаты вела в большой Картинный зал. Высокие печи из расписных изразцов, поставленные в центре продольных стен Картинного зала, делили их на две симметричные части. Начиная от невысоких деревянных панелей, украшенных резьбой, и до потолка стены были увешаны картинами, образовывавшими сплошной ковер. Картины отделялись друг от друга лишь узкими золочеными багетами.

Наиболее эффектным помещением правого флигеля была опочивальня Елизаветы Петровны, позже служившая парадной спальней Александра I. В ее декоративном оформлении основной акцент был сделан на необычайно пышном и эффектно задуманном резном алькове, в композиции которого повторялись мотивы триумфальных сооружений первой половины XVIII века.

Комната окнами в сад, расположенная между опочивальней и Картинным залом, носила название Эрмитаж. Здесь находился «подъемный стол на шесть персон, с его принадлежностью».