Мы над ним подшучивали, потому что все это, конечно, было напускное. Он никого не мог, а главное – и не собирался увольнять, хотя в нем и была командная жилка. Рост трудился честно, но ничего нового не привнес, да и не мог этого сделать, поскольку на этой должности нужна не командная жилка, а связи. Директору приходится пробивать кучу вопросов, где пользуясь своим именем, а где решительными действиями. Полагается влезать в каждый контракт, раскладывать его, претворять в жизнь, тянуть, уступать, настаивать. Но если директор еще катается, да и имени большого у него нет, то работать ему очень сложно. Наташа, которая теперь выполняет роль директора, может сказать, как это непросто…

Наташа. Непросто – это мягко сказано. Я вынужденно занимаюсь этим, причем, считаю, с большим ущербом тому, что я делаю на льду. Как правило, перед репетицией раздается телефонный звонок, мне что-то не то говорят, сбивают настроение, а мне предстоит делать новый номер. Или кто-то из артистов не доволен организацией гастролей, а для меня в этот момент включается музыка, и мне надо выходить на лед. И я вдруг понимаю, что не могу врубиться в работу. С другой стороны, эта должность подхлестывает, заставляет быть в тонусе все время. Хотя иногда физически не хватает времени на то, чтобы вовремя попасть на репетицию. Игорь недоволен, когда артист опаздывает, но что делать, если дела заставляют.

Казалось бы, зачем мне становиться директором, а не взять на эту должность кого-то? Но ответ прост – нет кандидатуры. Почему уходили прежние директора? Наверное, потому, что не хватало денег, у театра бывали простои, порой довольно длительные. Разные люди уходили по-разному. Все, кто работал с нами, считались нашими близкими друзьями. Некоторые так ими и остались, например Григорий Александрович или Рост Синицын. А с кем-то мы потеряли связь.

Как-то в очередной раз мы остались без директора, и выяснилось, что тяжело найти человека, которому будешь доверять. Главное – может ли человек делать все, что требуется для театра, как это делал Кацев. Григорий Александрович по-прежнему нам помогает – советом ли, делом ли, если что-то очень срочное, он всегда рядом. Наступил момент, когда мы поняли, что, если сами не возьмем дело в свои руки – театр погибнет. Игорь очень неорганизованный, он абсолютно творческий человек. Например, он поговорил по телефону с композитором, который сочиняет для театра музыку, потом съездил, забрал эту музыку, возвращается. Я спрашиваю: «Когда он сделает следующий кусок?», а Игорь мне отвечает так: «Кажется, в понедельник, а может, во вторник». В воскресенье он вдруг вскидывается: «Наташа, надо позвонить композитору и спросить, когда будет музыка». Я: «Ты же с ним только что встречался». В общем мне пришлось взвалить всю организационную часть на свои плечи, я же понимаю, театру важнее, чтобы Игорь занимался творчеством. Это его стезя.

Игорь. Хорошо, конечно, что Наташа директор, но и минусы понятны. Плюс в том, что при одном упоминании фамилии Бестемьянова люди, с которыми нам предстоит общаться, знают, что к ним придет не случайный человек, а олимпийская чемпионка. Я не про то, что любая дверь открывается ногой, но, по крайней мере, в деловых разговорах мы сразу переходим к конкретике.

Наташа. Я стала директорствовать без подготовки: Рост поставил нас перед фактом, что уходит, его супруга с ребенком переехали в Прагу, и он устал мотаться туда-сюда. Однажды он не приехал на гастроли. Мало того что его пришлось заменять другими артистами, ведь он вел центральные партии, но встал вопрос и о директоре. Друзья нам подсказали, что есть женщина Светлана Бенедиктова, которая прежде много лет работала в Госконцерте, и у нее сейчас свое агентство. Первые переговоры я попросила провести Григория Александровича. Потом они вдвоем пришли к нам домой, так мы познакомились. И вот на протяжении уже пяти лет Светлана занимается всей нашей служебной перепиской. Если надо делать визы или подписывать какие-то бумаги, она едет в посольство, ходит по офисам. В общем, большую часть организационных вопросов в Москве решает она. И делает это замечательно. Если бы не она, я бы не выдержала. Можно сказать, что директорствуем мы со Светланой на пару. Во всяком случае, в титрах фильма о театре написали, что директор театра Светлана Бенедиктова. А мне намного больше нравится быть Бестемьяновой, которая выступает на льду.

Игорь. Радостно, что мы пока встречаем друзей, общение с которыми выходит за рамки нашей работы, нашего театра, фигурного катания и переходит на уровень приятного человеческого общения.

Несмотря на то что наш вид спорта по сей день популярен, с каждым годом все сложнее и сложнее найти в нем артистов. Наша проблема – это проблема отечественного фигурного катания. Нет сейчас хороших фигуристов в России. Те, кто более или менее могут показать результат, все до единого разобраны хорошими тренерами и, как правило, проживают за границей и готовят себя там к тому, чтобы выступать потом в американских шоу. Те, кто остаются здесь, не знают, что такое владеть своим телом. Тройки, скобки, крюки, выкрюки, на которых мы выросли, – для них темный лес. Вот и получается, что, придя в театр, им приходится начинать с азов. Я не собирался в театре открывать школу фигурного катания, ведь поначалу в нем собрались солидные спортсмены, которым не нужно было ничего объяснять. Но ту молодежь, которую я беру сейчас, сперва полагается научить кататься, хотя они не последние номера в отечественном спорте.

Но есть и исключения. Прекрасно профессионально подготовлены Лена Пингачева, Катя Давыдова, чемпионка мира среди юниоров, дочка известной фигуристки Лиды Караваевой, Катя Проскурина, дочка Георгия Проскурина и Елены Котовой, Артем Евдокимов, сын известных фигуристов Татьяны Шарановой и Анатолия Евдокимова. И в театре нам удавалось вырастить таких самобытных исполнителей, как Игорь Москвичев, Маша и Саша Самохваловы. Перечисляешь и хочется сплюнуть через плечо.

Возвращаясь к вопросу об интуиции, я хотел бы обратить внимание на то, что в каждом человеке есть определенная предрасположенность к тому или иному типу восприятия жизни. Например, благодаря работе в театре я выяснил, что отношусь к числу прирожденных парников, хотя в паре никогда не катался. Были разные причины. Одна из них – вывих плеча. Да и физически я был очень средне накачан.

Так вот в театре мне все же пришлось выступать в паре. И что же? Я обнаружил в себе задатки партнера, который обладает целым комплексом необходимых качеств. У меня, к примеру, проявилось интуитивное чувство дистанции, периферическое зрение, чувство партнерши. А все это было глубоко спрятано долгие годы. Теперь же, работая в спектакле, я с изумлением увидел, что ошибаюсь не я, а мои опытные партнерши, которые катались уже в паре не один год.

Наташа. Игорь говорит о тех девочках и мальчиках (а их все меньше и меньше), которые к нам приходят, тех, кто не занимал никаких мест на соревнованиях. И если раньше они не могли претендовать на место в нашем театре, то сегодня приходится брать чуть ли не любого желающего.

Но и театр разросся. У нас есть основная группа, есть и приглашенные артисты. Например, на полгода в Италию двенадцать человек отправляется на работу в парке. И, собрав своих солистов, мы присоединяем к ним временно нанятых людей. Иногда требуется много артистов, профессионально стоящих на коньках. Откуда их взять? Вызвать с Запада? Но они все на многолетних контрактах.

Исчезли с лица земли мальчики-парники. Девочки, которые приходят, еще умеют что-то делать, даже поддержки демонстрируют, но мальчиков-парников как будто не существовало в природе. Мальчиков-танцоров еще как-то можно собрать в разных городах, но это финансово невыгодно: и дорогу надо оплачивать, и жилье в Москве.