Шрифт:
В центральном разделе части впервые появляются отдельные мотивы, связанные с лейттемой сочинения «Блаженны алчущие ныне». Следующий раздел (Tranquillo ma a tempo) формально представляет репризу первой части и объединяет оба образных начала. Лирическая тема первого раздела звучит одновременно с темой центрального эпизода, унаследовав от последнего его драматизм и бурную энергию.
Последний этап (Maestoso) - кода, смысловой центр части, -вводит тему «Блаженны». Небольшой предъикт -драматические возгласы, tutti - как бы призывает к вниманию и подчеркивает значительность последующего эпизода.
В рукописном наброске 1904 года Метнер начинал псе произведение именно с этого возгласа. В дальнейшем он отказался от первоначального плана, но сохранил весь фрагмент.
Тема «Блаженны» звучит как апофеоз лирического начала. Зыбкие, пряные гармонии придают ей характер особой сердечности, мягкости, доброты:
«стр. 78»
В кульминационном проведении лейттема звучит одновременно с темой центрального раздела 1-й части, как бы подчинив ее себе. Изложенная в мажоре мощным унисоном хоральных басов фортепиано, тема «Dies irae» напоминает торжественный перезвон колоколов.
Основной образ второй части (Andantino con moto) - скорбно-созерцательная тема. Лишенная всякой внешней аффектации, внутренне насыщенная и экспрессивная, она излагается композитором весьма лаконично. Тема варьируется струнным квартетом и как эхо повторяется фортепианной партией. Вариационный принцип, так широко использованный в этой части, позволяет постепенно, как бы исподволь, раскрывать новые стороны основного образа, родившегося из аскетически строгого знаменного роспева:
«стр. 79»
Медленная часть написана в форме двух свободных вариаций, где уже вторая (a tempo) вносит значительное оживление. Сама тема становится более взволнованной, динамичной. В ее канву органично вплетены отголоски тем первой части, которые здесь резко меняют свой характер. Постепенно из всей музыкальной ткани все ярче выделяется и подчеркивается интонация основного лейтмотива квинтета - темы «Блаженны». Резко гармонизованная, зловещая, она теперь напоминает страшный призрак, появление которого неожиданно обрывается началом финала, следующего за второй частью без перерыва.
Финал - калейдоскопическая быстрая смена образов, настроений. Сонатная форма, лежащая в его основе, чрезвычайно многотемна и усложнена. Образный контраст финала заключен не в противопоставлении главной партии (allegro vivace), с ее танцевально-вихревым размахом, и побочной партии (sempre a tempo quasi Hymn), названной самим автором гимном. Основной конфликт кроется в сопоставлении экспозиции и разработки, широко использующей темы предыдущих частей. Здесь их подлинная разработка, развитие, и, может быть, имен-
«стр. 80»
но этот факт излишне «отяжелил» форму финала, сделав ее несколько затянутой.
Элемент разработочности проникает и в репризу, которая, так же как и разработка, буквально становится ареной всевозможных полифонических комбинаций. Наряду с одновременным проведением тем (например, главной партии финала и мажорного варианта центрального раздела первой части) Метнер связывает в репризе темы разных частей в одну линию. Так, главная партия финала органично завершается мажорным вариантом темы второй части, или лирически распевная связующая партия финала плавно переходит в тему центрального раздела первой части.
Кода финала - вихревая, стремительная - смысловой итог сочинения. Основанная на теме гимна - побочной партии финала, она утверждает торжество основного лейтмотива произведения - темы «Блаженны».
В фортепианном квинтете Метнер широко применил принцип монотематизма: темы сочинения пронизаны одной интонацией, выросшей из темы лейтмотива:
«стр. 81»
В квинтете наряду с введением строгих хоральных тем, связанных с знаменным роспевом, Метнер широко пользуется характерными ладами, придающими музыке особую выразительность и глубину. Так, например, основная лирическая тема первой части написана в лидийском до мажоре. Тема-лейтмотив «Блаженны» - в системе гармонического мажора. Тема второй части ярко выделяется своей ладовой переменностью (до мажор - ля минор).
Несмотря на отдельные недостатки, которые прежде всего можно отнести за счет определенной растянутости формы финала, квинтет стал одним из самых ярких и своеобразных сочинений Метнера, достойно завершившим его полувековой композиторский путь.
Последние два года жизни Метнера (1950-1951) были временем жестокой борьбы с тяжелым сердечным недугом.
Измученный болезнью композитор все же нашел в себе силы записать на пластинки еще несколько своих фортепианных сочинений и ряд романсов, напетых Одой Слободской, Татьяной Макушиной и Элизабет Шварцкопф. По воспоминаниям жены, это была для него «тяжелая работа по пяти минут с перерывами в зависимости от самочувствия. Правда, он еще подготовил сам артистов для концерта из его же произведений, но уже пойти в концерт - об этом и думать нечего» [1].