Однако идейная концепция сказок op. 35 во многом отличается от общего замысла цикла op. 34. Если мажорная кода первого цикла (в сказке «Жил на свете рыцарь бедный») оптимистически разрешает его проблемы, то огромный драматизм, большой внутренний накал, присущий сказке-финалу 35-го опуса («Лир в степи»), оставляет чувство смятения, неудовлетворенности, протеста.

Не только идейный замысел, но и образный строй двух циклов представляется различным. Более открытая, эмоционально окрашенная лирика характерна для четырех программных сказок op. 34: элегически-задумчивая в «Волшебной скрипке», мягкая и широкая, как раздольная русская песня во второй тютчевской сказке, хрупкая и жалобная в «Лешем» и, наконец, просветленно-величественная в «Бедном рыцаре».

В сказках op. 34 большая роль принадлежит изобразительному элементу: подражание наигрышу скрипки в первой сказке, перезвону колоколов в «Бедном рыцаре» и т. д.

Сказки из цикла op. 35 по характеру гораздо более сдержанные, сосредоточенные, строгие. Им свойственно

«стр. 127»

почти полное отсутствие внешней изобразительности [1] или применения определенной жанровой основы. Заметную роль в цикле играют полифонические принципы, особенно в первой и четвертой сказках.

И если цикл op. 34, образно говоря, был написан широкими мазками, временами приближающимися к рахма-ниновской броско-живописной манере письма (см., например, медленную сказку), то второй цикл - это скорее серия гравюр, отточенных в деталях и в целом, но не претендующих на яркую красочность. По принципам раскрытия образов, по манере фортепианного письма сказки op. 35 перекликаются с лирикой позднего Брамса (интермеццо, медленные части скрипичных сонат и симфоний).

Цикл сказок op. 35 был последним, созданным Метнером в России. В зарубежный период были сочинены циклы op. 42, op. 48 и op. 51. В последних сказках, как дань воспоминаниям о Родине, ощущается преобладающая тяга к русской образно-жанровой тематике. Так, появляется «Русская сказка» op. 42 № 1, «Сказка-танец» с характерным подчеркиванием народно-танцевальных элементов, и шесть сказок op. 51, посвященных «Золушке и Иванушке-дурачку» [2].

Из перечисленных сказок особенно привлекает «Сказка-танец» - яркая картинка народного сельского праздника.

Безудержное веселье, бурная радость присущи всей первой части пьесы, где Метнер дает калейдоскопически быструю смену настроений. Основной образ сказки - своеобразное подражание переборам гармоники:

[1] Единственным исключением в цикле является финальная сказка «Лир в степи», но и в ней изобразительный момент подчинен раскрытию основного идейного замысла.

[2] К этой же группе примыкает и «Русская хороводная» для двух фортепиано op. 58.

«стр. 128»

Средняя часть - ярко контрастный эпизод, неожиданно напоминающий траурное шествие. Однако это настроение быстро преодолевается - ничто не может омрачить народный праздник, - и радостное веселье все сметает на своем пути.

В ряде сочинений Метнера малых форм (канцоны, ноктюрны, гимны) сказке по праву принадлежит ведущая роль.

Для Метнера - мечтательного романтика и композитора-философа - жанр сказки, с ее многоплановыми образными контрастами стал особенно привлекательным.

Среди других сочинений Метнера сказка оказалась наиболее «стойким» жанром, эволюция которого протекала менее заметно, чем в сонатах и концертах. Но и в развитии сказок - от первого опуса к последнему - можно выделить определенные черты, свойственные пьесам разных лет.

Сказки раннего периода (лирические, эпические, лирико-драматические) в основном субъективны и интимны по настроению. Это, как правило, монообразные (в

«стр. 129»

редких случаях - дуобразные) сказки. Жанровость этих пьес менее конкретна.

Значительно расширяется тематика в сказках 20-х и 30-х опусов. Наряду с лирическими сказками, которые по-прежнему остаются в центре внимания композитора, все чаще появляются сказки-картины: фантастические (op. 34 № 1), трагедийные (op. 20 № 2, op. 35 № 4), изобразительные (op. 35 № 4). При этом происходит и закономерный рост «малой формы»: сказки все более приближаются к развернутым концертным пьесам (op. 20 № 2, op. 35 № 4). Происходит и заметная «балладизация» жанра: кристаллизуется типичный круг образов, противопоставляющих действительность и мечту, мир реального и идеального.

Поздние сказки (40-50 опуса) характеризуются сближением тематизма с фольклорным источником, более определенной опорой на песенные и танцевальные жанры. В этой группе сказок можно отметить и концертные пьесы (40-е опусы) и лирические миниатюры (op. 51 и «Романтические эскизы для юношества»). Таким образом, круг метнеровских сказок как бы замыкается на последнем лирическом опусе, до некоторой степени возродившем принципы ранних пьес.

Концерты

Рубеж XIX-XX веков - период блестящего и бурного расцвета фортепианного концерта в русской классической музыке. Вслед за Чайковским, оставившим замечательные образцы в этом жанре, усиливается интерес русских композиторов к фортепианному концерту. Причины многообразны. Именно с последней третью XIX века связаны гигантские достижения русского симфонизма, появление выдающихся произведений крупного симфони-