Русский модерн имеет ряд специфических черт: свободное формирование пространственной среды, асимметричность планов, проникновение скульптуры в архитектуру и, наоборот, влияние поэзии на пластический язык и синестезию формы. Все эти приемы заимствованы у природы (первоединство, первообразование, первоэлемент – начало всех свойств вещей), асимметрия модерна специально «хаотически» спланирована. Орнамент – почерк эпохи, и в нем модерн особенно узнаваем. Орнаментальная стилизация олицетворяла не только родство с природой, в которой нет прямых линий и углов, но и определенный круг идей и образов. Текучие массы, криволинейный ритмический рисунок, условная цветовая гамма наполнены глубоким и многозначным смыслом. Кривая линия – «линия жизни» воспринималась антитезой прямой линии «линии смерти». Кривая линия модерна восходила к знаменитой линии бельгийского архитектора А. Орта, ставшей в архитектуре олицетворением и символом основного понятия философии А.Бергсона «'elan vital» – спонтанной жизненной силы всего сущего, первопричины и внутреннего импульса бытия.

Модерн выступил следствием усложнения действительности и представлений о ней, он достаточно быстро выходит за рамки искусства, становится явлением философским и культурологическим, существенным элементом художественного мышления и восприятия. Модерн превратил искусство в важную и особенную часть бытия, выполняющего множественные функции. В условиях отчужденной и рассогласованной цивилизации искусству в рамках модерна возвращаются созидательные, деятельные, целостные функции.

Контрольные вопросы и задания

1. Как понималась в теории и на практике формула модерна «красота пользы» и «польза красоты»?

2. Из каких параметров складывалась стилевая образность модерна?

3. Охарактеризуйте особенности периодической печати модерна в России.

4. В чем заключалась специфика декоративно-прикладного творчества в эпоху модерна?

5. Назовите и кратко охарактеризуйте основные виды декоративно-прикладного искусства модерна.

6. В чем состоит близость и различие деятельности Абрамцевского и Талашкинского художественных центров?

7. Раскройте значение исканий стиля модерн для последующего развития российского искусства.

Литература

1. Абрамцево. – М., 1998.

2. Борисова Е.А. Стернин Г.Ю. Русский модерн. – М., 1990.

3. Журавлева Л.С. Талашкино: Очерк-путеводитель. – М., 1989.

4. На рубеже веков… Искусство эпохи модерна. – СПб., 2006.

5. Нащокина М.В., Арзуманова О.И., Любартович В.А. Керамика Абрамцева в собрании Московского государственного университета инженерной экологии. – М., 2000.

6. Пастон Э. Абрамцево. Искусство и жизнь. – М., 2003.

7. Русская художественная культура конца XIX – начала ХХ века. (1895–1907). Кн. 2. – М., 1969. Русское декоративное искусство XIX – начала ХХ века. Т. 4. – М., 1980.

8. Сарабьянов Д.В. Модерн. История стиля. – М., 2001.

Периодические издания конца XIX – начала XX века

1. Искусство и художественная промышленность. – СПб., 1898–1902.

2. Мир искусства. – СПб., 1898–1904.

3. Весы. – М., 1904–1909.

4. Искусство. – М., 1905.

5. Золотое руно. – М., 1906–1909.

6. Аполлон. – СПб., 1909–1917.

Для эпохи модерна характерно новаторское переосмысление традиционных элементов зданий, их внешнего и внутреннего оформления. Можно говорить о намеренном отказе от художественной традиции. Новый стиль противостоял традиционной классической системе, господствовавшей со времен Ренессанса, и в особенности сложному «многостилью» периода эклектики. Вместе с тем модерн мог обращаться к наследию прошлых эпох, прежде всего к средневековой и народной традициям. Но прежний стилизаторский подход сменился постижением глубинных закономерностей формообразования или же заостренным преломлением характерных мотивов, включаемых в новый образный контекст.

Здание больше не должно было вписываться в привычную симметричную композиционную схему. Принцип «внутренней целесообразности» становится определяющим для создания проекта. Планы зданий формируются свободно, следуя прежде всего функциональным потребностям размещения тех или иных помещений. Вследствие этого объемно-пространственные структуры архитектурных сооружений становятся свободными и живописными. Чрезвычайно интересные, функционально обоснованные внутренние планировочные решения, в свою очередь, влияют на формирование внешнего облика зданий, что является одной из сильных сторон архитектуры данного времени. Проектирование «изнутри» (т. е. от плана здания) стало важнейшим принципом в отличие от позднего классицизма и эклектики, где рациональные планировочные решения соседствуют с украшательскими тенденциями в оформлении фасадов.

Каждое здание рождается как архитектурный миф. Дом – мир человека, он подобен природе и живет по ее космическим законам. Модерн пронизан символизмом. В особняке обязательно есть внутренний центр. Обычно это лестница – символ непрерывного кругового восхождения. Она словно ствол мирового дерева, от которого на разных уровнях отходят «ветви» – комнаты. Все центральное пространство пронизано светом, льющимся из необычной формы витражных окон. Окна не повторяются, меняя свою форму и размеры от этажа к этажу.