украшать одежды персонажей, архитектуру и утварь затейливым народным узором.

Орнамент — одно из ярких явлений в ярославской фреске, придающих ей глубокое

национальное своеобразие и самобытность.

Вышедшие из народной среды, люди начитанные, любознательные, с большим

кругозором, ярославские мастера иллюстрировали в стенописях сюжеты из популярной

литературы своего времени и тем самым показали жизнь русского общества во всей его

многогранности. Среди них встречаются новеллы и поучения из «Великого Зерцала»,

«Звезды Пресветлой», «Меча Духовного», «Лимонаря», «Нового Неба» и других книг,

которые были любимыми книгами русского человека XVII столетия.

«Строительство Толгской обители».

Фреска в Северном крыльце церкви Иоанна Предтечи

В 70 — 80-е годы в творчестве ярославских стенописцев были еще довольно сильны

старые монументальные традиции. Стены разбиваются на 5 — 6 ярусов, всю западную

стену занимает грандиозная композиция «Страшного суда», а на оконных откосах

помещаются фигуры преподобных в медальонах (росписи Николы Мокрого,1673 год, и

Дмитрия Солунского, 1686 год). На столбах изображаются традиционные фигуры князей и

мучеников, а на подпружных арках апостолы (церкви Николы Мокрого, Дмитрия Солунского,

Ильи Пророка, 1681, и Рождества Христова, 1683) В стенописях 60 — 80-х годов ясно

ощущается синтез живописи и архитектуры: композиции крупны по масштабу и четко

соответствуют символическому значению отдельных частей храма. В 90-е годы фигуры

мучеников на столбах заменяются сценами из «апостольских деяний». Те же сюжеты

помещаются и на подпружных арках. «Страшный суд» переносится с западной стены на

паперть и занимает там скромное по масштабам место. Количество ярусов увеличивается до

8 — 9. Несущие конструкции (столбы и подпружные арки) остаются почти невыявленными, и

вся роспись начинает походить на пестрый узорчатый ковер, равномерно покрывающий все

части интерьера. Путем правильно найденных пропорций и масштабов отдельных ярусов

художники добиваются тонкой взаимосвязи живописи с архитектурой интерьера. В 1694 —

1695 годах была создана самая грандиозная по количеству фигур роспись церкви Иоанна

Предтечи в Толчкове. Огромную роль в ее архитектонике играет правильный и четкий ритм

горизонтальных полос-разгранок, которые делят стену на ярусы разной ширины и разных

пропорций.

Черты неповторимого своеобразия внес в ярославскую стенопись первой половины XVIII

века одаренный ярославский знаменщик Алексей Иванов Сопляков (церкви Иоанна

Златоуста, 1723 — 1733 годы, Вознесения, 1736 год, Варваринская, 1742 — 1743 годы). Его

росписи отличаются утонченным изяществом и стремлением к реальной передаче самих

форм изображения (архитектуры, человеческих фигур, складок одежд).

Начиная со второй половины XVIII века ярославские иконописцы выполняют заказы

исключительно в других городах,

В историю русской культуры Ярославль XVII века вошел как один из крупных

художественных центров. Живое и самобытное творчество его мастеров с их новаторским

отношением к содержанию и формам искусства оказало живительное влияние на другие

художественные центры Руси и даже на искусство Москвы.

АНСАМБЛЬ СПАСО-ПРЕОБРАЖЕНСКОГО МОНАСТЫРЯ

Пл. Подбельского, 25

К древнейшим памятникам архитектуры Ярославля относится ансамбль Спасо-

Преображенского монастыря, расположенный на берегу Которосли, рядом с древним

деревянным кремлем — Рубленым городом. Монастырь основан в конце XII века как

крепость на подступах к Ростову. В 1216 году правитель Ростовского удельного княжества

Константин Всеволодович, внук Юрия Долгорукого, заложил здесь каменный собор, а в 1218

году — вторую каменную церковь. Так было положено начало каменному строительству в

монастыре. Монастырь тесно связан с княжеским двором. Он служил усыпальницей

ярославским удельным князьям, которые принимали активное участие в его дальнейшем

строительстве. В 1299 году под сводами Входоиерусалимской церкви был погребен

ярославский князь Федор Ростиславич Черный, а в 1471 году — последний удельный