Шрифт:
жизненный, духовный и художественный опыт. Никаких особых симпатий к
«сиротливой деревянной церкви» у него нет; дневниковая запись вполне
последовательно кончается известным высказыванием о концовке поэмы: «Я
только констатировал факт: если вглядеться в столбы метели на этом пути, то
увидишь “Исуса Христа”. Но я иногда сам глубоко ненавижу этот женственный
призрак» (VII, 330). При таком подходе к человеку сам исторический поток,
естественно, может восприниматься только как стихия, «столбы метели». Это
опять-таки естественно вытекает из трагедийного мировоззрения Блока.
Так как человек, которого хочет изобразить Блок, по его представлениям,
расщеплен, разорван, противоречив — ни о какой гармонии, «синтетичности»
сознания этого человека не может быть и речи. Соотношение образов пса и
Христа в финальной главе поэмы показывает это очень отчетливо. Можно
отвергать блоковскую образную структуру, не соглашаться с такими
истолкованиями действительности и человека, но совершенно незачем пытаться
приписывать поэту то, чего у него нет. Примечательно, что Андрей Белый,
хотевший видеть в «Двенадцати» синтетически-соловьевскую конструкцию
действительности революционной эпохи, в сущности, подгонял блоковскую
художественную концепцию под идейный замысел своей собственной поэмы
«Христос воскрес» (апрель 1918 г.). Главным и, по существу, единственным
сколько-нибудь развернутым образом поэмы Белого является образ Христа.
Поэма производит впечатление полемики с Блоком: Белый как бы берет
финальный образ блоковской поэмы, без всяких блоковских контрастов,
противопоставлений, в качестве идеального образа абсолютного и уже
заданного в истории (как ее понимает Белый) человеческого совершенства, и
развертывает его далее через всю поэму, как бы соотнося с ним и проверяя им
все последующее в поэме. Получается нечто прямо противоположное
блоковской концепции; возникающая здесь идейно-художественная полемика
может быть невольной, непредумышленной, — если так, то она тем более
показательна и должна означать, что Блок и Белый в самом существе своих
художественных индивидуальностей представляют собой полярные
противоположности, раз получилось такое «противостояние».
В поэме Белого «синтез», гармоническое душевное состояние человека, с
одной стороны, задано в явлении Христа, и вместе с тем оно как бы заново
добывается в историческом развитии человечества. Дело не в том, что Белый
изображает только идеально-конструктивные схемы; суть тут сложнее: он
подчиняет подобным схемам все свое поэтическое повествование и,
соответственно, всю историю, вплоть до современности. Белый не избегает
изображения страдания, несовершенства, драматических коллизий сознания.
Более того — так как его изобразительность далека от пластичности и даже
противостоит ей, так как Белый особо склонен к картинам душевной смуты,
расщепленности сознания, то наиболее выразительны у него как раз образы
ущерба и страдания, как душевного, так и телесного. В начальных главах поэмы
рисуется земной путь Христа, его крестное страдание и смерть. Тут Белый
прибегает к своеобразной истерически-взвинченнои точности изображения и
экспрессивности, граничащей с натурализмом. Это нимало не противоречит
общему «синтетическому» заданию Белого: все дело тут в субъективизме, в
умозрительном характере самого этого задания, стремящегося подчинить себе и
конструктивно обработать материал действительности и душевной жизни. Нет
оснований заподозрить личную человеческую и художественную честность
Белого: он по-своему принимает революцию и хочет ее понять. Поэтому, в
какой бы косвенной, извращенной форме он ни изображал человеческое
страдание, он очевидным образом ищет выходов из него. Беда писателя — в
радикальной извращенности его художественного мировоззрения в целом, от
которой он не только не хочет избавиться, но, напротив, активно ее отстаивает и
как мыслитель, и как художник. И как раз по внутренней логике этого
противоречивого мировоззрения получается так, что у «синтетического»,